बेला बार्टोक को हंगरी के सबसे महान संगीतकारों और पियानोवादकों में से एक माना जाता है

बेला बार्टोक एक प्रसिद्ध हंगेरियन संगीतकार, पियानोवादक, नृवंशविज्ञानी और संगीत शिक्षक थे। फ्रांज़ लिस्केट के साथ, उन्हें हंगरी के सबसे महान संगीतकारों में गिना जाता है। उन्हें 20 वें दशक के सबसे महत्वपूर्ण रचनाकारों में से एक माना जाता है। उनकी प्रमुख संगीत रचनाओं में ऑर्केस्ट्रा, स्ट्रिंग चौकड़ी, पियानो सोलोस, एक ओपेरा, एक कैंटाटा, कुछ बैले और आवाज और पियानो के लिए कई लोक गीत शामिल हैं। अपने एकत्र किए गए कार्यों और लोक संगीत के विश्लेषणात्मक अनुसंधान के माध्यम से, उन्हें तुलनात्मक संगीतशास्त्र के संस्थापकों में से एक माना जाता है, जो अंततः नृवंशविज्ञान बन गया। वह एक बच्चा था और उसकी माँ ने उसके संगीत कौशल को बहुत पहले ही पहचान लिया था और उसे संगीत की शिक्षा दी थी। उनकी शैली लोक संगीत, शास्त्रीयता और आधुनिकता का मेल थी। उनकी अधिकांश शुरुआती रचनाएँ राष्ट्रवाद और रूमानियत का मिश्रण थीं। उनकी धुन हंगरी, रोमानिया, तुर्की और अन्य देशों के लोक संगीत से गहराई से प्रभावित थी। वह विशेष रूप से बल्गेरियाई संगीत के शौकीन थे। एक शानदार संगीतकार और पियानोवादक होने के अलावा, वह एक महान संगीत उत्साही भी थे। उन्होंने दुनिया के विभिन्न हिस्सों में पारंपरिक और लोक संगीत पर शोध करने और फिर इस तरह के लोक धुनों के विभिन्न तत्वों के साथ अनूठे टुकड़ों की रचना करने में काफी समय बिताया।

बचपन और प्रारंभिक जीवन

बेला बार्टोक का जन्म 25 मार्च 1881 को, हंगरी के राज्य के छोटे से बाण्टियन शहर नागीस्जेंटमिक्लोस में हुआ था। उनके पिता एक कृषि विद्यालय के निदेशक थे।

उन्होंने वंश को मिलाया था; अपने पिता के पक्ष में वे एक हंगेरियन निम्न कुलीन परिवार से ताल्लुक रखते थे, जबकि उनकी माँ की तरफ, वे जातीय जर्मन वंश के थे।

उन्होंने बचपन से ही उल्लेखनीय संगीत प्रतिभा का प्रदर्शन किया। चार साल की उम्र तक, वह पियानो पर 40 अलग-अलग टुकड़े खेल सकता था और पांच साल की उम्र में उसने संगीत में औपचारिक सबक लेना शुरू कर दिया था।

वह एक कमजोर और बीमार बच्चा भी था, जो अक्सर गंभीर एक्जिमा से पीड़ित था। 1888 में सात साल की निविदा उम्र में, उसने अपने पिता को खो दिया। इसके तुरंत बाद, उसकी माँ उसे और उसकी बहन, एर्ज़ेबेट को नागिस्ज़ल में और बाद में पॉज़ोनी में रहने के लिए ले गई।

उनका पहला सार्वजनिक प्रदर्शन ग्यारह वर्ष की आयु में नागीस्ज़ाल्स में था; उनके गायन को काफी सराहा गया। उन्होंने नौ साल की उम्र में लिखी गई अपनी एक रचना, the द कोर्स ऑफ द डेन्यूब ’सहित कई रचनाएँ निभाईं।

व्यवसाय

1899 से 1903 तक, उन्होंने बुडापेस्ट में रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूजिक में प्रशिक्षण प्राप्त किया, इस्तवान थॉमसन के सक्षम मार्गदर्शन में पियानो सीखना और जेनोस कोस्लर के तहत रचना। अकादमी में, उन्होंने ज़ोल्टन कोडाई के साथ दोस्ती की, जिन्होंने उन्हें काफी प्रेरित किया और उनके जीवन भर के दोस्त और सह-कार्यकर्ता बन गए।

1903 में, उन्होंने अपनी पहली प्रमुख आर्केस्ट्रा कृति, 190 कोसुथ ’की रचना की, एक सिंफ़नी कविता, जिसने 1848 की हंगेरियन क्रांति के नायक लाजोस कोसुथ को सम्मानित किया।

वह 1902 में रिचर्ड स्ट्रास से बुडापेस्ट में मिले और उनके संगीत ने बार्टोक के शुरुआती कार्यों को बहुत प्रभावित किया। 1907 से, उन्होंने फ्रांसीसी संगीतकार क्लाउड डेब्यू से प्रेरणा ली। बाद में, 19 वीं शताब्दी के हंगेरियाई संगीतकार फ्रांज लिस्ज़ेट और आधुनिकतावादी इगोर स्ट्राविंस्की और अर्नोल्ड स्कोनबर्ग की रचनाओं ने भी उन्हें गहराई से प्रभावित किया।

1907 में, वह रॉयल अकादमी में पियानो प्रोफेसर बन गए। उनके कुछ उल्लेखनीय छात्रों में फ्रिट्ज रेनर, सर जॉर्ज सोल्टी, गॉर्गी सोंडोर, एर्नो बालोग और लिली क्रस थे।

अध्यापन के साथ-साथ उन्होंने संगीत रचना भी जारी रखी। जोहानस ब्रहम और रिचर्ड स्ट्रॉस से प्रेरित प्रमुख आर्केस्ट्रा कार्यों के अलावा, उन्होंने कई छोटे पियानो टुकड़ों की भी रचना की, जिनमें लोक संगीत का प्रभाव था। इस तरह का पहला उदाहरण ए माइनर (1908) में स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 1 है।

1908 में कोडाई के साथ, उन्होंने पुराने मग्यार लोक संगीत, जिप्सी संगीत के एक रूप को इकट्ठा करने और देखने के लिए ग्रामीण क्षेत्रों की यात्रा की। दोनों ने महसूस किया कि धुनें एशियाई लोक परंपराओं के समान पेंटाटोनिक तराजू पर आधारित थीं। जल्द ही, उन्होंने ऐसे लोक संगीत के तत्वों को अपनी रचनाओं में अपनाया।

1911 में उन्होंने अपनी इकलौती ओपेरा,'s ब्लूबर्ड्स कैसल ’लिखी, जो उनकी तत्कालीन पत्नी मर्ता को समर्पित थी। उन्होंने इसे हंगरी ललित कला आयोग द्वारा आयोजित एक प्रतियोगिता के लिए दर्ज किया, लेकिन यह उनकी निराशा के लिए बहुत अस्वीकार कर दिया।

उन्होंने अगले दो या तीन वर्षों के लिए बहुत कम लिखा, लोक संगीत को इकट्ठा करने और व्यवस्थित करने पर ध्यान केंद्रित करना पसंद किया। उन्होंने हंगेरियन, स्लोवाक, रोमानियाई, बल्गेरियाई, मोलडावियन, वालकियन और अल्जीरियाई लोक संगीत के नोट्स एकत्र किए।

प्रथम विश्व युद्ध के प्रकोप ने उन्हें पर्यटन को बंद करने के लिए मजबूर किया और उन्होंने 'द वुडन प्रिंस' (1914-16) और 'स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 2' (1915–17), बैले लिखकर दोनों को देब्युसी से प्रभावित किया। ।

1917 में, उन्होंने स्कोर को संशोधित किया और 'ब्लूबर्ड्स कैसल' के अंत को फिर से लिखा। 1921 और 1922 में, उन्होंने दो वायलिन सोनटास लिखे जो सामंजस्यपूर्ण और संरचनात्मक रूप से उनके सबसे कठिन टुकड़ों में से कुछ हैं।

अगले दशक में, उन्होंने 'द थर्ड एंड फोर्थ स्ट्रिंग चौकड़ी' (1927-28), 'कैंटाटा प्राण' (1930), 'द फिफ्थ स्ट्रिंग चौकड़ी' (1934), 'म्यूजिक फॉर स्ट्रिंग्स, पर्क्यूशन, और सेलेस्टा' ( 1936), 'सोनता फॉर टू पियानोस एंड परकशन' (1937) 'डायवर्टिमेंटो फॉर स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा' (1939), और 'द सिक्स्थ स्ट्रिंग चौकड़ी' (1939)।

इसी अवधि के दौरान उन्होंने एक कॉन्सर्ट पियानोवादक के रूप में अपनी गतिविधियों का विस्तार किया, पश्चिमी यूरोप, संयुक्त राज्य अमेरिका और सोवियत संघ के कई देशों में खेल रहे थे।

1936 में, उन्होंने लोक संगीत को इकट्ठा करने और अध्ययन करने के लिए तुर्की की यात्रा की। वहां उन्होंने तुर्की के संगीतकार अहमत अदनान सयगुन के साथ मिलकर काम किया।

द्वितीय विश्व युद्ध के निर्माण में और 1930 के दशक के उत्तरार्ध में बढ़ते नाजी आतंक के कारण, उन्होंने हंगरी को छोड़ दिया और संयुक्त राज्य अमेरिका में आ गए। फिर भी, वह हंगरी और उसके लोगों और संस्कृति के प्रति वफादार रहे। न्यूयॉर्क शहर में बसने के बाद, वह 1945 तक एक अमेरिकी नागरिक बन गए।

अमेरिका में, वह न्यूयॉर्क शहर के कोलंबिया विश्वविद्यालय में संगीत में अनुसंधान सहायक के रूप में नियुक्त थे। इससे उन्हें लोक संगीत के साथ काम करना जारी रखने में मदद मिली, विशेष रूप से सर्बियाई और क्रोएशियाई लोक गीतों का एक बड़ा संग्रह। अपनी पत्नी के साथ प्रकाशन रॉयल्टी, शिक्षण और प्रदर्शन पर्यटन, पियानोवादक Ditta Pásztory ने धीरे-धीरे अमेरिका में अपने प्रारंभिक वर्षों के दौरान खुद को मिले आर्थिक संकट को दूर किया।

1940 के दशक की शुरुआत में उनका स्वास्थ्य बिगड़ गया था। वायलिन वादक जोसेफ सिगेटी और कंडक्टर फ्रिट्ज रेनर से उन्हें मदद मिली, उन्होंने कृति का अंतिम सेट तैयार किया। सर्ज कुसेवित्स्की द्वारा उनकी 'कंसर्ट फॉर ऑर्केस्ट्रा' (1943) को कमीशन किया गया था। इसका दिसंबर 1944 में अत्यधिक सकारात्मक समीक्षाओं के साथ प्रीमियर हुआ।

1944 में, उन्हें येहुदी मीनूइन द्वारा वायलिन सोलो के लिए 'सोनाटा' बनाने के लिए भी कमीशन दिया गया था। 1945 में, उन्होंने अपने erto पियानो कॉन्सर्टो नंबर 3 ’की रचना शुरू की, जो कि एक सुंदर-नव-शास्त्रीय काम था, जो कि दत्ता के लिए 42 वें जन्मदिन के रूप में मौजूद था। दुर्भाग्यवश, उनकी असामयिक मृत्यु के कारण यह अधूरा रह गया।

प्रमुख कार्य

बेला बार्टोक डेब्यू के संगीत से गहराई से प्रभावित थे और यह स्पष्ट रूप से teen चौदह बागटेल्स ’(1908) में स्पष्ट है। 1911 तक, उन्होंने विभिन्न टुकड़ों की रचना की जिसमें रोमांटिक-शैली और लोक धुनों के तत्व थे। उन्होंने इस समय के आसपास अपने आधुनिकतावादी ओपेरा 'ब्लूबर्ड्स कैसल' की रचना भी की।

उन्हें पियानो ओपस 14 '(1916) के लिए सूट, और' चमत्कारी मंदारिन '(1918) की रचना करने के लिए क्लेरा गोमबॉसी से भी प्रेरणा मिली। इस बीच, उन्होंने 'द वुडन प्रिंस' (1917) भी पूरा किया।

उनकी कृतियों में छह स्ट्रिंग चौकियां, 'कैंटाटा प्रोफाना', 'संगीत फॉर स्ट्रिंग्स, पर्क्यूशन और सेलेस्टा', 'आर्केस्ट्रा के लिए संगीत', और 'तीसरा पियानो पियानो संगीत' हैं। '

युवा छात्रों की मदद करने और अपने संगीत पाठ के साथ अपने बेटे को मदद करने के लिए, उन्होंने पुस्तक ro मिक्रोकोस्मोस ’भी लिखी, जिसमें ग्रेडेड पियानो टुकड़ों का छह-खंड संग्रह है।

व्यक्तिगत जीवन और विरासत

28 साल की उम्र में 1909 में, बेला बार्टोक ने 16 साल की मेर्टा ज़िगलर से शादी की। उनके बेटे, बेला III का जन्म अगले वर्ष हुआ था। जून 1923 में दोनों का तलाक हो गया।

1923 में, उन्होंने एक 19 वर्षीय पियानो छात्र, Ditta Pásztory से शादी की। उनके बेटे, Péter का जन्म 1924 में हुआ था।

बेला बार्टोक को रोमन कैथोलिक के रूप में लाया गया था और अपने शुरुआती वयस्क होने से वह नास्तिक बन गया था। बाद में उन्होंने 1916 में यूनिटेरियन आस्था में बदल दिया।

1940 के बाद से, वह तेजी से बीमार हो गया। धीरे-धीरे, लक्षणों में वृद्धि हुई, बुखार के मुकाबलों के साथ युग्मित। अप्रैल 1944 में, ल्यूकेमिया का निदान किया गया था और एक इलाज के लिए बहुत देर हो चुकी थी।

26 सितंबर 1945 को न्यूयॉर्क शहर के अस्पताल में 64 साल की उम्र में उनका निधन हो गया। उनके अंतिम संस्कार में मुट्ठी भर लोग शामिल थे। उनके शरीर को शुरू में न्यूयॉर्क के फर्नक्लिफ कब्रिस्तान में रखा गया था। बाद में 1988 में, हंगरी ने उनके लिए एक राजकीय अंतिम संस्कार की व्यवस्था की और 1982 में मृत्यु हो चुकी उनकी पत्नी डिट्टा के अवशेषों के बगल में बुडापेस्ट के फ़र्कस्रेती कब्रिस्तान में उन्हें फिर से स्थापित किया गया।

बार्टोक की स्मृति में, उनकी प्रतिमाओं को ब्रुसेल्स, लंदन और बुडापेस्ट में स्थापित किया गया है। उनका बस्ट और पट्टिका न्यूयॉर्क शहर में उनके अंतिम निवास और अंकारा, तुर्की में भी स्थित है।

कांस्य में उनकी प्रतिमा, संगीत, ओन्टारियो, कनाडा के रॉयल संगीतविद्यालय की सामने लॉबी में मौजूद है। एक अन्य प्रतिमा फ्रांस के पेरिस में स्क्वायर बेला बार्टोक में सार्वजनिक पार्क में सीन नदी के पास स्थित है।

तीव्र तथ्य

जन्मदिन 25 मार्च, 1881

राष्ट्रीयता हंगरी

आयु में मृत्यु: 64

कुण्डली: मेष राशि

में पैदा हुए: Nagyszentmiklós

के रूप में प्रसिद्ध है संगीतकार, पियानोवादक

परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: पिता पिता: बेला सीनियर, माँ: पाउला बच्चे: पीटर बार्टोक निधन: 26 सितंबर, 1945 मौत का स्थान: न्यूयॉर्क शहर अधिक तथ्य शिक्षा: फ्रांज लिज़्ज़त संगीत अकादमी, बुडापेस्ट