ब्रायन एनो प्रतिभाशाली और प्रशंसित संगीतकारों में से एक हैं, जो विश्व संगीत के प्रमुख प्रर्वतक के रूप में प्रसिद्ध हैं। यह वह था जिसने संगीत की दुनिया में शैली का शुभारंभ किया। एक संगीतकार, रिकॉर्ड निर्माता, गायक और दृश्य कलाकार, संगीत की दुनिया में उनकी शुरुआत उनकी किशोरावस्था के दौरान हुई। पेशेवर रूप से संगीत में उनका पहला प्रयास बैंड रॉक्सी के सदस्य के रूप में था। इसने न केवल उसे एक मंच दिया, बल्कि उसे संगीतमय रूप से लॉन्च किया। अक्सर उन्हें इस तथ्य के हवाले से बताया जाता है कि यह रॉक्सी के लिए नहीं था, वह कहीं न कहीं एक कला शिक्षक थे। एनो के संगीत उपक्रम प्रायोगिक रूप से उपयोगी रहे हैं, जिसमें संगीत की विभिन्न शैलियों में परिवेशी थीम वाले राग से लेकर उदार संगीत तक शामिल हैं। संगीत की नई शैलियों को बढ़ावा देने के अलावा, उन्होंने अभिनव उत्पादन तकनीकों का भी समर्थन किया। इन वर्षों में, उन्होंने एकल एल्बमों की एक कड़ी जारी की है और अन्य संगीतकारों के साथ मिलकर विविध लेकिन भावपूर्ण संगीत का निर्माण किया है। उनके जीवन और कार्यों के बारे में विस्तार से जानने के लिए निम्नलिखित पंक्तियों के माध्यम से पढ़ें।
बचपन और प्रारंभिक जीवन
ब्रायन एनो का जन्म वुडब्रिज, इंग्लैंड में हुआ था।
एक सफोक के रूप में उठाया गया, उन्होंने इप्सविच के सेंट जोसेफ कॉलेज से अपनी औपचारिक शिक्षा प्राप्त की। बाद में, उन्होंने इप्सविच आर्ट स्कूल और विनचेस्टर स्कूल ऑफ़ आर्ट में भाग लिया, 1969 में उसी से स्नातक किया।
पीट टाउनशेड के एक व्याख्यान से प्रेरित होकर जिसमें उन्होंने गैर-संगीतकारों द्वारा टेप मशीनों के उपयोग के बारे में सीखा, वह संगीत को अपना चुना हुआ पेशा बनाने में लग गए। वह टेप रिकॉर्डर का उपयोग अपने पहले संगीत वाद्ययंत्र के रूप में करते हैं।
कार्डव की Learning द ग्रेट लर्निंग ’पहली रिलीज़ की गई रिकॉर्डिंग थी, जिसके लिए उन्होंने खेला था। उन्हें द ग्रेट लर्निंग पैराग्राफ के गायन में आवाज़ों में से एक के रूप में दर्ज किया गया था।
व्यवसाय
उन्होंने 1971 में ग्लैम रॉक बैंड, रॉक्सी म्यूजिक के सदस्य के रूप में अपने करियर की शुरुआत की। उनके प्रोफाइल में मिक्सिंग डेस्क का संचालन, बैंड की आवाज को प्रोसेस करना और बैक वोकल्स गाना शामिल था।
समय बीतने के साथ-साथ वह समूह के एक प्रदर्शन सदस्य के रूप में अन्य बैंड सदस्यों के साथ मंच पर चले गए। हालांकि, बैंड के साथ उनका जुड़ाव लंबे समय तक नहीं रहा और उन्होंने मुख्य बैंड गायक के साथ तर्क का पालन करते हुए 1973 में समूह छोड़ दिया।
1973 से 1977 तक, उन्होंने खुद को एक एकल कलाकार के रूप में लॉन्च किया और चार एल्बम, Come हियर कम द वार्म जेट्स ’,, टेकिंग टाइगर माउंटेन’, Green अदर ग्रीन वर्ल्ड ’और and बिफोर एंड आफ्टर साइंस’ के साथ आए।
जबकि After अदर ग्रीन वर्ल्ड ’और and बिफोर एंड आफ्टर साइंस’ में वाद्ययंत्र के टुकड़े, एल्बम, Tiger टेकिंग टाइगर माउंटेन ’में उनके सबसे प्रसिद्ध गीत, Un थर्ड अंकल’ शामिल थे।
1972 में, उन्होंने रॉबर्ट फ्रेंप के साथ, एल्बम, 'नो पुस्सफूटिंग' के साथ आने के लिए फ्रिपर्ट्रोनिक्स, या टेप डिले सिस्टम का इस्तेमाल किया। अपने डेब्यू वेंचर की सफलता के बाद, दोनों अपने दूसरे एल्बम 'इवनिंग स्टार' के साथ आए।
एल्बम जारी करने के अलावा, वह कला शास्त्रीय ऑर्केस्ट्रा का एक प्रमुख सदस्य था। तेहम के साथ मिलकर, उन्होंने अपना पहला एल्बम, outh द पोर्ट्समाउथ सिनफोनिया प्लेज़ द पॉपुलर क्लासिक्स ’1973 में जारी किया। अगले वर्ष, वह पहला लाइव एल्बम, ll हल्लेलुजाह लेकर आए! पोर्ट्समाउथ सिनफ़ोनिया लाइव '
यह उनके एल्बम का सफल स्वागत था, जिसने उन्हें 'परिवेश संगीत' की शैली बनाने के लिए प्रेरित किया, जो कि कम मात्रा में संगीत की विशेषता है जो एक व्यक्ति द्वारा आसपास के वातावरण की धारणा को संशोधित करता है।
इसके बाद उन्होंने 1975 में अपना पहला एंबिएंट एल्बम, 'डिस्क्री म्यूजिक' रिलीज़ किया। इस एल्बम के बाद एक एंबिएंट सीरीज़ आई, जिसमें चार एल्बम शामिल थे, जिनमें म्यूज़िक फ़ॉरपोर्ट्स (एम्बिएंट 1), द प्लैटॉक्स ऑफ मिरर (एम्बिएंट 2), रेडियन्स डे (परिवेश 3) और भूमि पर (परिवेश 4)।
1975 में, उन्होंने सर्गेई प्रोकोफिव के क्लासिक ‘पीटर एंड द वुल्फ’ के रॉक संस्करण में वुल्फ के रूप में प्रदर्शन किया। अगले वर्ष, उन्होंने लोकप्रिय क्रोटक्रोक / कोस्मिस्च मुसिक समूह 'हरमोनिया' के साथ एक टुकड़ा रिकॉर्ड किया।
1980 में, उन्होंने हर्बर्ट वेस्ली की फिल्म, le इगन शिएल - एक्सेन्ट एंड पनिशमेंट ’के लिए स्कोर प्रदान करके संगीत की एक अलग आय की कोशिश की। दिलचस्प बात यह है कि फिल्म के लिए एक असामान्य पसंद होने के बावजूद, इसने यौन जुनून और मृत्यु के विषय के साथ प्रभावी ढंग से सम्मिश्रण का काम किया।
बाद में, उन्होंने एल्बम के लिए टॉकिंग हेड्स के डेविड बायर के साथ हाथ मिलाया, 'द लाइफ ऑफ द घोस्ट ऑफ घोस्ट्स'। एल्बम अपनी सामग्री में अद्वितीय था क्योंकि इसमें दुनिया भर से रेडियो प्रसारण और नमूना रिकॉर्डिंग का एक समामेलन था।
वर्ष 1992 उनके करियर का एक महत्वपूर्ण वर्ष था, क्योंकि इसमें उनके एल्बम, 'नर्व नेट' की रिलीज़ देखी गई थी, जिसमें भारी रूप से समन्वित लय शामिल थे। उन्होंने एक और एल्बम, 'द शुतोव असेंबली' जारी की जिसमें 1985 से 1990 तक के उनके काम शामिल थे।
1990 के दशक में, उन्होंने परिवेशीय संगीत से अधिक स्व-उत्पन्न करने वाली संगीत प्रणाली पर ध्यान केंद्रित किया, जिसे जनक संगीत कहा जाता था। विभिन्न ध्वनियों, लंबाई और मौन के कई संगीत ट्रैकों को सम्मिश्रित करने के परिणामस्वरूप जनन संगीत।
उन्होंने विभिन्न एल्बमों के साथ आने के लिए जेनेरिक संगीत की शैली का उपयोग किया, जिनमें 'आई डोरमिनी (द स्लीपर्स)', 'लाइटनेस: द म्यूजिक फॉर द मार्बल पैलेस', 'म्यूजिक फॉर सिविक रिकवरी सेंटर', 'द क्विट रूम' और 'म्यूजिक' शामिल हैं। प्राग के लिए '।
1995 में, उन्होंने कई कलाकारों के साथ सहयोग किया, जैसे कि लुसियानो पवारोट्टी, यू 2 बैंड के सदस्य और इसी तरह समूह बनाने के लिए, 'पैसेंजर्स'। समूह अपनी पहली एल्बम, 'मूल साउंडट्रैक 1' के साथ आया था। एल्बम को बहुत सराहा गया और यूएस बिलबोर्ड चार्ट में नंबर 76 पर और यूके चार्ट में नंबर 12 पर पहुंच गया। एल्बम की शैली उसकी परिवेश और वायुमंडलीय ध्वनियों के साथ तालमेल में थी।
2004 में, उन्होंने रॉबर्ट फ्रेंप के साथ एक और एल्बम रिकॉर्ड किया, जिसका शीर्षक था 'द इक्वेटोरियल स्टार्स'। अगले वर्ष, वह एक एकल उद्यम शीर्षक के साथ आए, 'एक और दिन ओइन अर्थ' जिसके बाद 'एवरीथिन द हैपन्स विल हैपन टुडे' होगा।
2006 में, उन्होंने डेविड बायर के साथ मिलकर एल्बम के पुन: अंक, 'माई लाइफ इन द घोस्ट ऑफ घोस्ट्स' में आने के लिए सहयोग किया। पुन: अंक एल्बम की 25 वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में था।
उसी वर्ष, उन्होंने 77 मिलियन पेंटिंग्स जारी की, जो एक प्रोग्राम जनरेटिव वीडियो था, जो दर्शकों को प्रोग्राम लॉन्च होने पर हर बार वीडियो स्लाइड के विभिन्न संयोजनों को देखने में सक्षम बनाता था।
अगले वर्ष, उनका संगीत इरविंग वेल्श के सबसे अधिक बिकने वाले संग्रह, st एक्स्टसी: थ्री टेल्स ऑफ़ केमिकल रोमांस ’के फिल्म रूपांतरण में चित्रित किया गया था। उन्होंने डिडो के तीसरे एल्बम, सेफ ट्रिप होम फॉर द कम्पोजीशन Street ग्राफ्टन स्ट्रीट ’में भी योगदान दिया। 2009 में, उन्होंने पीटर जैक्सन के फिल्म रूपांतरण 'द लवली बोन्स' के लिए संगीत स्कोर दिया।
2010 में, उन्होंने ताना रिकॉर्ड्स पर एक एकल एल्बम जारी किया, जिसका शीर्षक on स्मॉल क्राफ्ट ऑन ए मिल्क सी ’है, जो लियो अब्राहम और जॉन हॉपकिंस के सहयोग से बनाया गया था। इस एल्बम में पाँच रचनाएँ शामिल थीं जिन्हें ‘द लवली बोन्स’ के ट्रैक से रूपांतरित किया गया था।
2012 में, उन्होंने चार खंडों में 76 मिनट की रचना जारी की।
एक संगीतकार होने के अलावा, उन्होंने एक निर्माता के रूप में भी काम किया है और कई एल्बमों का निर्माण किया है, जिनमें 'टॉकिंग हेड्स', 'यू 2', 'देवो', 'अल्ट्रावॉक्स' और 'जेम्स' शामिल हैं। उन्होंने 1993 के जेन साइबेर्री एल्बम Was व्हेन आई वाज़ ए बॉय ’का भी हिस्सा बनाया।
व्यक्तिगत जीवन और विरासत
वह एक इंजील नास्तिक है
संगीत कैरियर के अलावा, वह लॉन्ग नाउ फाउंडेशन का समर्थन करता है जो लोगों को समाज के दीर्घकालिक भविष्य के बारे में शिक्षित करने पर केंद्रित है। इसके अतिरिक्त, वह ब्रिटिश अखबार द ऑब्जर्वर के स्तंभकार के रूप में भी काम करते हैं।
सामान्य ज्ञान
वे विंडोज 95 ऑपरेटिंग सिस्टम, द माइक्रोसॉफ्ट साउंड के छह सेकंड स्टार्ट म्यूजिक साउंड के संगीतकार हैं।
तीव्र तथ्य
जन्मदिन 15 मई, 1948
राष्ट्रीयता अंग्रेजों
मशहूर: Quotes By Brian EnoAtheists
कुण्डली: वृषभ
इसे भी जाना जाता है: ब्रायन पीटर जॉर्ज सेंट जॉन ले बैपटिस्ट डे ला साले एनो, ब्रायन पीटर जॉर्ज एनो
इनका जन्म: वुडब्रिज, सफोल्क, इंग्लैंड, यूके
परिवार: पति / पूर्व-: एंथेना नॉर्मन-टेलर (एम। 1988), सारा ग्रेनविले (एम। 1967) पिता: विलियम अर्नोल्ड एनो माँ: मारिया अल्फोंसिन एनो बच्चे: डार्ला एनो, हन्ना एनो, इरियल एनो
