केमिली क्लाउड एक फ्रांसीसी मूर्तिकार थी जो कांस्य और पत्थर में अपने काम के लिए जानी जाती थी। उत्तरी फ्रांस में जन्मी, क्लॉडल का परिवार 1881 में पेरिस चला गया, जहाँ वह अपनी खिलखिलाती कलात्मक प्रतिभा और अपनी लुभावना दिखने के लिए जीवन में जल्दी ही पहचानी जाने लगी। Académie Colarossi में अपने शिल्प का सम्मान करने के बाद, Camille Claudel ने अल्फ्रेड बाउचर के संरक्षण में कई अन्य महिला कलाकारों के साथ एक स्टूडियो साझा किया, और बाद में प्रसिद्ध मूर्तिकार Auguste Rodin। रोडिन न केवल क्लाउडेल की संरक्षक बन गई, बल्कि उसका प्रेमी भी था, जिसने उसे अपनी प्रतिष्ठा बनाने के लिए अपने जीवन के अधिकांश समय तक एकांत में काम करने के लिए प्रेरित किया। जबकि क्लाउडेल ने अपने जीवनकाल के दौरान मध्यम सफलता देखी, कई संरक्षक और कला डीलरों का ध्यान आकर्षित किया, उनकी कई रचनाओं की आलोचना की गई और यहां तक कि उनकी कामुकता के लिए सेंसर भी किया गया। 1905 में, केमिली क्लाउड ने मानसिक बीमारी के संकेतों को प्रदर्शित करना शुरू कर दिया, अपनी कला के कई टुकड़ों को नष्ट कर दिया और रोडिन पर उसकी हत्या की साजिश रचने का आरोप लगाया। अपने पिता की मृत्यु के बाद, वह आखिरकार अपने भाई के कहने पर एक मनोरोग अस्पताल में भर्ती हुई। क्लॉडल ने बीमारी से पीड़ित होने से पहले शरण की देखभाल में 30 साल बिताए। यद्यपि उसने अपने मूल काम को बहुत नष्ट कर दिया, लेकिन कई मूर्तियां और चित्र बच गए, जो कि फ्रांस की सबसे बड़ी मूर्तिकारों में से एक के रूप में उनकी विरासत को स्थापित करते हैं।
बचपन और प्रारंभिक जीवन
केमिली क्लाउडेल का जन्म 8 दिसंबर, 1864 को उत्तरी फ्रांस के फेरे-एन-टार्डांइस, आइज़ेन में लुईस प्रोस्पर और लुईस अथानासेस सेसिल सर्वाइको के घर हुआ था। उसकी एक बहन और एक भाई था, जो बाद में एक कवि और राजनयिक के रूप में जाना जाने लगा।
उन्होंने अपना बचपन उत्तरी फ्रांस के कई अलग-अलग क्षेत्रों में बिताया, जिनमें पिकार्डी, लोरेन और शैम्पेन शामिल हैं। 1881 में, उनका परिवार आखिरकार पेरिस में बस गया, जहाँ उन्होंने अपनी कला के लिए कम उम्र में ख्याति प्राप्त की और उनकी आकर्षक लग रही थी।
पेरिस में, उसने अकाडेमी कोलारी में मूर्तिकला का अध्ययन किया। स्नातक करने के बाद, उसने अल्फ्रेड बाउचर के तहत एक स्वतंत्र कार्यशाला में अपनी शिक्षा जारी रखी।
,व्यवसाय
1884 के आसपास, उसने मूर्तिकार ऑगस्टे रॉडिन के सहायक के रूप में अपना करियर शुरू किया, जिसने अल्फ्रेड बाउचर से कार्यशाला शिक्षण कर्तव्यों को संभाला। वह रोडिन के कई कार्यों में योगदान देने के लिए जानी जाती है, विशेष रूप से to द गेट्स ऑफ हेल ’।
उनके शुरुआती काम को बाद में आलोचकों द्वारा सराहा गया, जिन्होंने अपनी मूर्तियों के माध्यम से मजबूत कथाओं को बनाने के लिए अपनी प्रतिभा का उल्लेख किया। उसके शुरुआती काम में रॉडिन की शैली पर उसके प्रभाव के निशान हैं।
रॉडिन की प्रसिद्धि और उनके संबंध की कुख्याति के कारण, उसने अपनी प्रतिष्ठा से दूरी बनाने का एक सचेत प्रयास किया। उसकी 1897 की मूर्तिकला ’द वेव’ रॉडिन की शैली से अलग होने के एक जानबूझकर प्रयास का प्रतिनिधित्व करती है।
उन्होंने 1903 में अपनी मूर्तियां सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करना शुरू किया। 'सोसाइटी देस आर्टिस्ट्स फ्रैंक' के एक सदस्य के रूप में, उनके कार्यों को समूह के वार्षिक प्रदर्शन, सैलून डीऑटोमने में प्रदर्शित किया गया। उसके कामों को पूरे पेरिस में छोटी दीर्घाओं में भी प्रदर्शित किया गया।
यद्यपि वह अपने जीवनकाल के दौरान प्रसिद्ध नहीं थी, लेकिन उसने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में कुछ व्यावसायिक सफलता देखी। कई संरक्षक और कला डीलरों ने उनके काम में रुचि दिखाई, जिससे उन्हें आर्थिक रूप से स्वतंत्र होने की अनुमति मिली।
1905 की शुरुआत में, उसने मानसिक बीमारी के लक्षण दिखाना शुरू किया और उसकी कई मूर्तियों को नष्ट कर दिया। यह अनुमान है कि केवल 90 मूल मूर्तियां और रेखाचित्र आज भी हैं।
प्रमुख कार्य
केमिली क्लाउड की 1899 की मूर्तिकला and पर्सियस एंड द गोरगन ’काफी हद तक उनकी सबसे महत्वाकांक्षी और व्यक्तिगत कार्यों में से एक मानी जाती है। यह न केवल रोडिन से, बल्कि डोनाटेलो और ग्रीको-रोमन पौराणिक कथाओं की कहानियों से पता चलता है।
On द एज ऑफ मैच्योरिटी ’, जिस पर उन्होंने 1893 से 1900 तक काम किया, उनके करियर का एक महत्वपूर्ण मोड़ था। अक्सर रॉडिन के साथ उनके संबंधों पर एक आत्मकथात्मक रूप में दिखाई देने वाली मूर्तिकला, एक कलाकार के रूप में उनके कौशल और शैली की ऊंचाई का प्रतिनिधित्व करती है।
पुरस्कार और उपलब्धियां
1888 में, उनकी प्रतिमा "सकुंतला" ने सैलून प्रदर्शनी पुरस्कार जीता।
1951 में, मूसी रोडिन में एक विशेष कमरा उनकी कला के लिए समर्पित था। रोडिन के सबसे प्रसिद्ध कार्यों के अलावा, संग्रहालय में मोनेट, वान गाग और रेनॉयर जैसे प्रसिद्ध कलाकारों द्वारा काम भी प्रदर्शित किया गया है।
व्यक्तिगत जीवन और विरासत
हालांकि केमिली क्लाउड ने कभी शादी नहीं की, वह 1884 के आसपास शुरू होने वाले अगस्टे रोडिन के साथ एक रिश्ते में लगी हुई थी। उसने 1892 में एक गर्भपात के बाद रॉडिन के साथ अपने रिश्ते को समाप्त कर दिया।
2 मार्च, 1913 को अपने पिता की मृत्यु के बाद, उनके भाई ने उन्हें पेरिस के एक मनोरोग अस्पताल में भर्ती कराया था। उस समय तक, उसे सिज़ोफ्रेनिक के रूप में पहचान लिया गया था, और आश्वस्त हो गया कि रॉडिन के नेतृत्व में एक समूह उसे मारने की साजिश रच रहा था।
शरण में 30 साल बिताने के बाद, 19 अक्टूबर, 1943 को कैमील क्लॉडल एक अनिर्दिष्ट बीमारी से मर गए।
उनके जीवन ने दो फिल्मों, एक ओपेरा, एक संगीत, एक नाटक और कई आत्मकथाओं को प्रेरित किया है। हेनरिक इबसेन का अंतिम नाटक, I व्हेन वी डेड अवेकन ’, यह अफवाह है कि वह रॉडिन के साथ अपने संबंधों पर आधारित है।
उनके काम ने हाल के वर्षों में लोकप्रियता में वृद्धि देखी है। 2005 के सोथबी की नीलामी में उसके दूसरे संस्करण की मूर्तियों में लगभग एक मिलियन डॉलर की कीमत मिली।
सामान्य ज्ञान
केमिली क्लाउडेल मूल रूप से descole des Beaux-Arts में अध्ययन करना चाहती थीं, लेकिन स्कूल ने उस समय महिलाओं को दाखिला लेने की अनुमति नहीं दी थी।
उसने रॉडिन के कई कामों के लिए पोज दिया, जिसमें "द गेट्स ऑफ हेल" और "बर्गर्स ऑफ कैलिस" शामिल हैं।
तीव्र तथ्य
जन्मदिन 8 दिसंबर, 1864
राष्ट्रीयता फ्रेंच
प्रसिद्ध: मूर्तिकार महिलाओं
आयु में मृत्यु: 78
कुण्डली: धनुराशि
में जन्मे: Fère-en-Tardenois
के रूप में प्रसिद्ध है मूर्तिकार
परिवार: भाई-बहन: पॉल क्लॉडेल का निधन: 19 अक्टूबर, 1943 को मृत्यु का स्थान: मोंटफावेट रोग और विकलांगता: सिज़ोफ्रेनिया अधिक तथ्य शिक्षा: एकेडेमी कोलैरोसी