Rene Francois Ghislain Magritte एक सर्जिस्ट आर्टिस्ट थे, जिन्होंने कला के ऐसे काम किए, जो पर्यवेक्षकों के दिमाग की साज़िश करते हैं और उन्हें वास्तविकता की अपनी धारणाओं पर सवाल उठाने के लिए मजबूर करते हैं। इस कलाकार के बारे में सबसे सराहनीय बात यह थी कि उसने पहले से मौजूद धारणाओं को नया अर्थ देने वाली पेंटिंग बनाने के लिए साधारण ग्राफिक्स और दिन-प्रतिदिन की वस्तुओं का उपयोग करते हुए विस्तृत इमेजरी या जटिल डिजाइनों से साफ कर दिया। उनके पास अपने चित्र के माध्यम से लोगों को मजाकिया संदेशों के माध्यम से सोचने की क्षमता थी। उन्होंने एक युवा लड़के के रूप में ड्राइंग करना शुरू कर दिया था और महसूस किया था कि वह अपनी पूरी जिंदगी ड्राइंग, स्केचिंग और पेंटिंग में बिताना चाहते थे। बचपन में घटी एक दुखद घटना ने उनकी चित्रकला शैली को गहराई से प्रभावित किया- उनकी माँ ने डूब कर आत्महत्या कर ली और उनका शरीर उनकी पोशाक से ढँका हुआ पाया गया। यह चित्र उनके साथ रहा और उनके कई चित्रों में परिलक्षित होता है जहाँ वस्तु का चेहरा सामने नहीं आता है। उन्होंने शुरुआत में चित्रकला की एक प्रभाववादी शैली का अनुसरण किया, हालांकि बाद में वे अधिक यथार्थवाद की ओर झुके। एक सफल कलाकार बनने से पहले वह वॉलपेपर डिजाइन करते थे और विज्ञापनों का वर्णन करते थे - जो भी काम करते थे, वह हमेशा दिल से एक सच्चे कलाकार थे। आज, वह व्यापक रूप से प्रभावित पॉप, न्यूनतम और वैचारिक कला के लिए पहचाने जाते हैं।
बचपन और प्रारंभिक जीवन
वह एक दर्जी और कपड़ा व्यापारी लियोपोल्ड मैग्रीट के सबसे बड़े बेटे और उनकी पत्नी रेजिना के रूप में पैदा हुए थे। जब वह 12 वर्ष का था, तब से उसने ड्राइंग सबक प्राप्त किया।
मैग्रीट के शुरुआती जीवन के बारे में बहुत कुछ नहीं पता है सिवाय इस तथ्य के कि उनका बचपन बहुत दुखद घटना से घिर गया था। उसकी माँ ने खुद को नदी के तट पर डुबो कर आत्महत्या कर ली। उनकी माँ की मृत्यु ने उन्हें गहराई से प्रभावित किया।
उन्होंने एक किशोर के रूप में पेंटिंग शुरू की और 1915 से उनकी शुरुआती ज्ञात पेंटिंग की तारीख। शुरू में उन्होंने एक प्रभाववादी शैली को अपनाया।
उन्होंने 1916 में ब्रसेल्स में एकेडमी रोयाले डेस बीक्स-आर्ट्स में दाखिला लिया जहां उन्होंने कॉन्स्टेंट मॉन्टल के तहत अध्ययन किया। वह 1918 तक दो कार्यकालों तक रहे, हालांकि उन्होंने अनुभव के बारे में ज्यादा नहीं सोचा।
व्यवसाय
1918 से 1924 तक, उन्होंने जिन चित्रों का निर्माण किया, उनमें से अधिकांश महिला जुराबें थीं, भविष्यवाद और मेटिंजर के आलंकारिक घनवाद को दर्शाया।
उन्होंने दिसंबर 1920 से सितंबर 1921 तक बेल्जियम के पैदल सेना में एक वॉलपेपर कारखाने में ड्राफ्ट्समैन बनने से पहले थोड़ी देर तक सेवा की, जहां उन्होंने 1926 तक पोस्टर और विज्ञापन डिजाइन किए।
उन्होंने अपना पहला कला कार्य, 1923 में गायक एवलिन ब्रेलिन की एक पेंटिंग को बेच दिया। इसके कारण 1926 में गैलीरी ला सेन्ट्योर में एक अनुबंध हुआ, जिससे वे एक पूर्णकालिक कलाकार बन गए। उसी वर्ष, उन्होंने अपनी पहली वास्तविक पेंटिंग, 'द लॉस्ट जॉकी' बनाई।
वह भ्रामक छवियों को बनाने के लिए अक्सर रोजमर्रा की वस्तुओं और सरल कल्पना का उपयोग करके, अतियथार्थवाद में गहरी तल्लीन करने लगा। वह कल्पना के साथ वास्तविकता के तत्वों को जोड़कर लोगों की कल्पना के साथ खेलता था, जो लोगों के मन को उनके चित्रों के पीछे के वास्तविक अर्थ का पता लगाने के लिए चुनौती देता था।
उन्होंने अपनी पहली प्रदर्शनी 1927 में ब्रुसेल्स में आयोजित की, जहाँ उन्होंने अपने चित्रों में से 61 दिखाए। प्रदर्शनी एक विफलता थी और आलोचकों ने उनके चित्रों की बहुत कठोरता से समीक्षा की। निराश होकर वह पेरिस के लिए रवाना हुआ।
वह फ्रांसीसी लेखक और कवि, आंद्रे ब्रेटन के दोस्त बन गए, जो पेरिस में एक प्रमुख सर्जिस्ट थे।वहां उन्होंने अपने चित्रों में एक स्वप्निल गुणवत्ता को शामिल करते हुए, अपनी वास्तविक शैली विकसित की।
वह 1928 जो उनके सिर ग्रे बैग में शामिल के साथ चुंबन एक जोड़े से पता चलता में 'प्रेमी' चित्रित। उनकी एक और लोकप्रिय पेंटिंग, ‘द ट्रेचरी ऑफ इमेजेज’, अगले वर्ष चित्रित की गई तस्वीर में कैप्शन के साथ एक पाइप है painting यह पाइप नहीं है ’।
1929 में गैलीरी ला सेन्ट्योर बंद हो गया और मैग्रीट को कोई स्थिर आय नहीं मिली। वह 1930 में ब्रसेल्स लौट आए और वॉलपेपर कारखाने में काम करने के लिए वापस चले गए। उन्होंने अपने भाई पॉल के साथ मिलकर एक एजेंसी खोली जिसने उन्हें एक मामूली आजीविका कमाने में मदद की।
वह जर्मन कब्जे के बाद द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान भी ब्रसेल्स में रहे। इसने अपने दोस्त ब्रेटन को परेशान कर दिया जिन्होंने उसके साथ सभी संबंधों को काट दिया। इस समय (1943-44) के दौरान, उनकी कला पर प्रभाववादी कलाकार, अगस्टे रेनॉयर ने भारी प्रभाव डाला।
1940 के दशक के मध्य से, उन्होंने जर्मनों को बेचने के लिए पिकासो, ब्राक और चिरिको के चित्रों की अग्रदूत बनाकर खुद का समर्थन किया। युद्ध के बाद की अवधि के दौरान जीवित रहने के लिए उसने नकली बैंक नोट भी बनाए।
उन्होंने बाद में जालसाजी पर खेद व्यक्त किया, लेकिन यह स्वीकार किया कि ब्लेक युद्ध के समय में जीवित रहने का कोई अन्य तरीका नहीं था। स्थितियों में सुधार होने के बाद, वह 1948 में अपनी अतियथार्थवादी शैली में लौट आए।
प्रमुख कार्य
उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग में से एक है ‘द ट्रेचरी ऑफ़ इमेजेज’ जिसमें कैप्शन के साथ एक पाइप दिखाया गया है a यह पाइप नहीं है ’। कलाकार का मतलब यह था कि समग्र रूप से पेंटिंग केवल एक पाइप की छवि थी, वास्तविक पाइप नहीं।
उनकी पेंटिंग 'द सन ऑफ मैन' एक सेल्फ-पोर्ट्रेट है, जो एक ओवरकोट में एक आदमी को दिखाती है, जिसके चेहरे पर हरे रंग का सेब लगा हुआ है। पृष्ठभूमि में समुद्र और बादल वाला आकाश है। यह उनकी सबसे भ्रमित चित्रों में से एक माना जाता था।
व्यक्तिगत जीवन और विरासत
1913 में वे पहली बार जॉर्जट बर्जर से मिले, जब वे दोनों किशोर थे। 1920 में दोनों फिर से मिले और प्यार हो गया। उनका रिश्ता 1922 में विवाह में परिणत हुआ जो कलाकार की मृत्यु तक चला।
मैग्रीट अग्नाशय के कैंसर से पीड़ित थे और 1967 में उनकी मृत्यु हो गई।
मैग्रेट संग्रहालय मई 2009 में ब्रुसेल्स में खोला गया था। यह इस महान सर्जिस्ट कलाकार के कला कार्य के लिए समर्पित है और बेल्जियम के रॉयल म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स के पास स्थित है।
सामान्य ज्ञान
इस महान कलाकार की एक पेंटिंग एक संग्रहालय से चुरा ली गई थी, लेकिन जल्द ही इसे वापस लौटा दिया गया क्योंकि चोर इसकी प्रसिद्धि के कारण इसे काला बाजार में बेचने में असमर्थ थे।
तीव्र तथ्य
जन्मदिन 21 नवंबर, 1898
राष्ट्रीयता बेल्जियाई
आयु में मृत्यु: 68
कुण्डली: वृश्चिक
इसे भी जाना जाता है: रेने फ्रांकोइस घिसलेन मैग्रीट
में जन्मे: सबक, बेल्जियम
परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: जॉर्जेट बर्जर पिता: लेओपोल्ड मैग्रेट्टे माँ: रेगीना मैग्रीट भाई-बहन: पॉल ने मृत्यु: 15 अगस्त, 1967 मृत्यु के स्थान: ब्रसेल्स, बेल्जियम
