रॉबर्टो मटका चिली के सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों में से एक थे। हालांकि, पेशे से एक वास्तुकार, उन्होंने पेरिस में ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम करते हुए 1930 के दशक की शुरुआत में पेंटिंग शुरू की और दशक के मध्य तक अतियथार्थवाद में बदल गए। प्रारंभ में, उन्होंने अपनी अतियथार्थवादी चित्रों को 'मनोवैज्ञानिक आकारिकी' कहा। बाद में उन्होंने नाम बदलकर cape इनस्केप ’कर दिया क्योंकि उनका मानना था कि उनके चित्र वास्तव में उनके आंतरिक मन के परिदृश्य थे। हालाँकि, वह अपने परिवेश से कभी अलग नहीं था। द्वितीय विश्व युद्ध और उसके बाद की राजनीतिक गड़बड़ियों ने उन्हें इतना प्रभावित किया कि 1950 और 1960 के दशक में, उनके कैनवास पर व्यथित आकृतियों और यंत्रों के चित्रों को भरा जाने लगा। उसी समय, वह अत्यधिक नवीन था। उदाहरण के लिए, 1960 के दशक की शुरुआत में उन्होंने अक्सर अपने चित्रों को एक नया आयाम देने के लिए मिट्टी का इस्तेमाल किया। एक विपुल कार्यकर्ता, रॉबर्टो मटका 2002 में अपनी मृत्यु तक लगभग काम करता रहा। जर्मनी में विएर्सन स्कल्प्चर कलेक्शन में स्थापित उनकी दो प्रमुख कृतियाँ 'चोसमोस' और उनकी अंतिम पेंटिंग 'ला डुलस एक्वा वीटा और ला सोर्स डु कैलमे' में पूरी हुईं। बहुत साल।
बचपन और प्रारंभिक जीवन
रॉबर्टो मैटा का जन्म 11 नवंबर, 1911 को चिली के सेंटियागो में बास्क, स्पेनिश और फ्रेंच मूल के एक परिवार में हुआ था। उनके पिता, डॉन रॉबर्टो मटका ईच्यूरन, ज़मींदार थे। उनकी माँ का नाम मर्सिडीज यानेज़ था।
रॉबर्टो ने कम उम्र से रचनात्मकता के लिए एक स्वभाव का प्रदर्शन किया। उसने अक्सर पर्दे और पृष्ठभूमि के साथ पूरा किया और अपने चचेरे भाइयों को इकट्ठा किया। उनकी कलात्मक प्रतिभा को महसूस करते हुए, उनके माता-पिता ने उन्हें वास्तुकला का अध्ययन करने के लिए प्रोत्साहित किया।
रॉबर्टो ने अपनी प्रारंभिक शिक्षा फ्रेंच जेसुइट कॉलेज ऑफ द सेक्रेड हार्ट में की थी। इसके बाद, उन्होंने पोंटिशिया यूनिवर्सिटेड कैटोलिका डी चिली में दाखिला लिया, जहां उन्होंने वास्तुकला और इंटीरियर डिजाइनिंग का अध्ययन किया। वह 1931 में वास्तुकला में डिग्री के साथ वहां से पास आउट हुए।
अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, रॉबर्टो ने पेरू से पनामा तक की यात्रा में कुछ समय बिताया, जिससे उन्होंने जो देखा उसके अनगिनत नमूने बनाये। अंत में, उन्होंने एक व्यापारी समुद्री के रूप में इंग्लैंड की यात्रा की। वहां से वह पेरिस चला गया।
1933 में रॉबर्टो पेरिस पहुंचे। वहां उन्होंने प्रसिद्ध वास्तुकार और शहर के योजनाकार ले कोर्बुसियर के अधीन रोजगार लिया। अपनी सेवा के दौरान, वह कई प्रसिद्ध चित्रकारों और उनके कार्यों के संपर्क में आए। उन्होंने जल्द ही पेंटिंग में दिलचस्पी लेनी शुरू कर दी। प्रारंभ में, उनके काम मुख्य रूप से आलंकारिक थे।
1936 में, उन्होंने अपनी नौकरी छोड़ दी और पहले इंग्लैंड और फिर स्पेन गए। स्पेन में, उन्होंने सर्टरलिस्ट लेखकों फेडरिको गार्सिया लोर्का और पाब्लो नेरुदा से मित्रता की और चित्रकार सल्वाडोर बाली से भी मुलाकात की। डाली के माध्यम से, वह एंड्रे ब्रेटन से मिले। उनकी रचनाओं ने रॉबर्टो को बहुत प्रभावित किया और उन्हें एहसास होने लगा कि वास्तविकता आँख से मिलने वाली चीज़ों से कहीं अधिक है।
चार में से, रॉबर्टो विशेष रूप से आंद्रे ब्रेटन से प्रभावित था, जिसे अतियथार्थवाद का संस्थापक कहा जाता है। उन्होंने न केवल उन्हें अपनी कला में एक दिशा प्रदान की, बल्कि उन्हें पेरिस में होने वाले सरलीकृत आंदोलन के प्रमुख सदस्यों से भी परिचित कराया।
पेरिस वापस आने पर, रॉबर्टो मटका ने एक बार फिर ड्राफ्ट्समैन का काम संभाला। उसी समय, उन्होंने मिनोचर के लिए चित्र और लेख का निर्माण किया, जो एक अल्बर्ट स्काइरा द्वारा स्थापित एक पत्रिका थी और जिसे आंद्रे ब्रेटन द्वारा संपादित किया गया था। इन कार्यों ने उन्हें पेरिस में कलात्मक सर्कल में पहचान हासिल करने में मदद की
व्यवसाय
1938 से एक चित्रकार चित्रकार के रूप में मटका के करियर की शुरुआत हुई। यह वह वर्ष था जब उन्होंने ऑइल पेंटिंग पर स्विच किया और पेरिस में बेक्स आर्ट गैलरी में आयोजित अतियथार्थवाद की अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी में भाग लिया।
1939 में, मटका संयुक्त राज्य अमेरिका में चले गए। वहाँ उन्होंने न्यूयॉर्क को अपने आधार के रूप में चुना और जैक्सन पोलक, रॉबर्ट मदवेल और अर्शाइल गोर्की जैसे कई नवोदित कलाकारों से परिचित हुए, उन्हें painting स्वचालित पेंटिंग ’की अपनी तकनीक से परिचित कराया, जिसने बाद के वर्षों में एब्सट्रैक्ट एक्सपट्रिज़्म को जन्म दिया।
1940 में, मैट ने जूलियन लेवी गैलरी में न्यूयॉर्क में अपनी पहली एकल प्रदर्शनी का आयोजन किया। 1941 में, उन्होंने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग बनाई, 'इनवेशन ऑफ द नाइट'। इसने उनके भविष्य के कामों की जानकारी दी। 1942 में, उनके कार्यों को 42 आर्टिस्ट इन एक्सिल ’में प्रदर्शित किया गया था, जो पियरे मैटिस गैलरी में आयोजित एक प्रदर्शनी थी।
1948 में पेरिस वापस आने पर, मटका ने अपने दोस्तों का कम स्वागत किया। ऐसा माना जाता है कि मट्ट का चित्रकार एशिल गोर्की की पत्नी मोउगच के साथ संबंध था। जब गोर्की ने जुलाई 1948 में आत्महत्या कर ली, तो आंद्रे ब्रेटन सहित अधिकांश सर्जिस्ट कलाकारों ने इस चक्कर में उसे दोषी ठहराया और परिणामस्वरूप, उन्हें समूह से निष्कासित कर दिया।
हालांकि, इस घटना का उनके करियर पर बहुत कम प्रभाव पड़ा। इस समय तक, वह काफी प्रसिद्ध हो गया था और उसके कार्यों ने अब द्वितीय विश्व युद्ध के बाद की अव्यवस्था और चिंता की भावना को प्रतिबिंबित किया। फिर भी, उन्होंने 1950 में पेरिस छोड़ दिया और रोम में रहने चले गए।
रॉबर्टो मैटा 1954 में पेरिस वापस आए और अपने चित्रों के साथ जारी रखा। 1956 में, उन्हें पेरिस में यूनेस्को की इमारत में एक बड़ी भित्ति बनाने के लिए कमीशन दिया गया था।
अगले साल 1957 में, उन्होंने न्यूयॉर्क में म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट में एक प्रमुख पूर्वव्यापी प्रदर्शनी लगाई। 1958 में स्टॉकहोम में, 1963 में ब्रसेल्स में और 1970 में बर्लिन में उनका समान प्रदर्शन था।
वह पेरिस में स्थायी रूप से नहीं रहता था। 1950 और 1960 के दशक में, उन्होंने अपना समय यूरोप और दक्षिण अमेरिका के बीच विभाजित किया। 1960 के दशक से, उन्होंने सामाजिक और साथ ही राजनीतिक सक्रियता के लिए अधिक समय देना शुरू किया और उनके कार्यों ने अतियथार्थवाद के माध्यम से उनके राजनीतिक विचारों को प्रतिबिंबित किया।
1968 में, रॉबर्टो मटका क्यूबा के निमंत्रण पर हवाना सांस्कृतिक कांग्रेस में शामिल हुए। यहां उन्होंने कला और क्रांति के बारे में बात की। 1971 में, वह थोड़े समय के लिए चिली वापस चला गया।
प्रमुख कार्य
उन्होंने सल्वाडोर ऑलंडे के तहत चिली में समाजवादी सुधार के सम्मान में ‘द फर्स्ट गोल ऑफ द चिली पीपुल’ शीर्षक से ए 4 x 24 मीटर म्यूरल बनाया। हालांकि म्यूरल को अगस्ट पिनोचेत के बाद के सैन्य शासन के दौरान 16 कोट पेंट के साथ कवर किया गया था, अब इसे 43,000 डॉलर की लागत से बहाल किया गया है।
पुरस्कार और उपलब्धियां
1995 में, रॉबर्टो मैटा को कला के विकास में उनके उत्कृष्ट योगदान के लिए जापान आर्ट एसोसिएशन की ओर से जापान के इंपीरियल फैमिली द्वारा प्रियमियम इम्पीरियल पुरस्कार मिला।
1972 में, मटका को दुनिया के 10 महानतम जीवित चित्रकारों में से एक चुना गया। इस सर्वेक्षण का परिणाम फ्रांसीसी पत्रिका कनैन्सेंस देस आर्ट्स में प्रकाशित हुआ था।
व्यक्तिगत जीवन और विरासत
रॉबर्टो मटका ने पहले पेट्रीसिया एचुरेन से शादी की। दंपति का एक बेटा था जिसका नाम पाब्लो था। पेट्रीसिया ने उन्हें प्रसिद्ध कलाकार हेनरी मैटिस के बेटे पियरे मैटिस के लिए छोड़ दिया।
उन्होंने तब अमेरिकी कलाकार ऐनी क्लार्क से शादी की। उनके जुड़वां बेटे, सेबस्टियन और गॉर्डन मटका-क्लार्क थे। जबकि गॉर्डन एक प्रसिद्ध कलाकार के रूप में बड़ा हुआ, सेबस्टियन का जीवनकाल में ही निधन हो गया।
ऐनी क्लार्क से शादी करने के बाद, मटका ने तीसरी बार शादी की। शादी से दो बच्चे पैदा हुए; फेडेरिका और रामुन्चो मटका। जबकि फेडरिका एक जानी मानी कलाकार हैं रामुन्चो ने खुद को निर्देशक के रूप में स्थापित किया।
मटका की चौथी और आखिरी शादी जेमना फेरारी से हुई, जो उनकी मृत्यु तक चली। उनकी एक ही बेटी थी जिसका नाम अलिसे था। वह बाद में एक प्रसिद्ध डिजाइनर बन गईं।
अपने अंतिम वर्षों में, मटका रोम के 80 किमी उत्तर में लाज़ियो क्षेत्र के एक शहर तारकिनिया में बस गया। वहां उन्होंने एक स्टूडियो, गैलरी और स्कूल ऑफ पॉटरी की स्थापना की और अपनी उम्र के बावजूद, एक सक्रिय जीवन जीया।
अपनी मृत्यु के कुछ हफ़्ते पहले, उन्होंने रोम की यात्रा की और अपने सबसे हाल के चित्रों और मूर्तियों में से 50 की प्रदर्शनी में भाग लिया।
रॉबर्टो मटका 23 नवंबर, 2002 को तारकिनिया में अपने घर के पास स्थित एक टाउनशिप, सिविटेवचिया के एक अस्पताल में निधन हो गया। उनकी मृत्यु पर, चिली में तीन दिवसीय राष्ट्रीय शोक घोषित किया गया।
तीव्र तथ्य
जन्मदिन 11 नवंबर, 1911
राष्ट्रीयता चिली
आयु में मृत्यु: 91
कुण्डली: वृश्चिक
इसके अलावा भी जाना जाता है: रॉबर्टो सेबस्टियन एंटोनियो मटका एक्यूरेन, रॉबर्टो सेबेस्टियन मटका एक्यूरेन
में जन्मे: सैंटियागो
के रूप में प्रसिद्ध है अतियथार्थवादी चित्रकार
परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: ऐनी क्लार्क बच्चे: गॉर्डन मटका-क्लार्क, रामुन्चो मटका, सेबेस्टियन मटका पर मृत्यु: 23 नवंबर, 2002 मृत्यु स्थान: Civitavecchia शहर: सैंटियागो, चिली अधिक जानकारी शिक्षा: पोंटिफिकल कैथोलिक यूनिवर्सिटी ऑफ़ चिली अवार्ड्स: प्रियम Imperiale