सैमुअल ओसबोर्न बार्बर 20 वीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी रचनाकारों में से एक थे। उनका जन्म एक सामाजिक रूप से प्रतिष्ठित परिवार में हुआ था। उनके चिकित्सक पिता चाहते थे कि वह उनके नक्शेकदम पर चले, लेकिन बचपन से ही सही, नाई को पता था कि वह एक दिन संगीतकार बनने जा रहा है।उन्होंने अपने पथ से विचलित नहीं किया और अंततः, 14 साल की उम्र में, उन्होंने कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूज़िक में दाखिला लिया। उन्होंने नौ वर्षों तक वहां अध्ययन किया, कई गीतों की रचना की और अपने पहले आर्केस्ट्रा का काम, 'स्कैंडल फॉर द स्कूल फॉर स्कैंडल' किया। इसके बाद, उन्होंने कई यात्रा अनुदान और पुरस्कार प्राप्त करते हुए, स्वतंत्र रूप से काम करना जारी रखा। रोम पुरस्कार ने उन्हें कुछ वर्षों के लिए रोम में रहने के लिए सक्षम किया, जहाँ उन्होंने अपनी कई कृतियाँ लिखीं। यूएसए लौटने के बाद, उन्होंने कमीशन पर लिखना जारी रखा, कई और उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया, जिनमें से अधिकांश अत्यधिक सफल हुईं। उन्होंने अपना अंतिम प्रमुख काम 68 वर्ष की आयु में लिखा और दो साल बाद 1981 में कैंसर से उनकी मृत्यु हो गई।
बचपन और प्रारंभिक जीवन
सैमुअल ओसबोर्न बार्बर II का जन्म 9 मार्च, 1910 को वेस्ट चेस्टर, पेंसिल्वेनिया में हुआ था। उनके पिता सैमुअल ले रॉय बार्बर, पेशे से चिकित्सक, फर्स्ट प्रेस्बिटेरियन चर्च के बोर्ड ऑफ ट्रस्टी के अध्यक्ष और कोषाध्यक्ष और वेस्ट चेस्टर स्कूल बोर्ड के अध्यक्ष थे।
उनकी मां मारगुएरिट मैकलियोड नी बीट्टी एक कुशल पियानोवादक थीं। शमूएल अपने माता-पिता के दो बच्चों में से एक था। उनकी एक छोटी बहन थी जिसका नाम सारा था जो तीन साल की उनकी जूनियर थी। उन्होंने अपने कई शुरुआती गीतों को उन्हें समर्पित किया। बाद में, उन्होंने कहा था कि सारा ने उन्हें अपने माता-पिता की तुलना में बेहतर समझा।
कम उम्र से, शमूएल ने संगीत में बहुत रुचि दिखाई। उन्होंने छह साल की उम्र में पियानो सीखना शुरू कर दिया, संभवत: अपनी मां के साथ, बहुत शुरुआत से धुनों का आविष्कार किया, जिससे उनकी मां को गर्व महसूस हुआ।
जुलाई और दिसंबर 1917 के बीच, सैमुअल ने तीन रचनाएँ लिखीं। उनमें से, पियानो के लिए 'सी माइनर में दुख' उनका पहला काम था। एक अन्य काम, 'मेलोडी इन एफ' भी पियानो के लिए तैयार किया गया था। तीसरा यूजीन फील्ड के एक पाठ पर ‘कुछ समय’ नामक एक गीत था, जिसे उन्होंने अपनी मां को समर्पित किया था।
चूँकि उनकी माँ पुरुष पियानोवादियों से प्रभावित थीं, इसलिए सैमुअल ने सेलो का अध्ययन करके अपने पेशेवर संगीत की शिक्षा शुरू की। लेकिन उन्होंने खुद को पियानो सिखाना जारी रखा और 1919 तक, उन्होंने आवाज़ और पियानो के लिए कई टुकड़े लिखे। इनमें जे। जी। व्हिटियर की कविता पर 'इसाबेल' का सेट शांत परिष्कृत था।
1919 में, उनके माता-पिता ने उन्हें पियानो सिखाने के लिए सबसे अच्छा पियानो शिक्षक विलियम हैटन ग्रीन को ढूंढ निकाला। हालांकि, उनके पिता, जिन्होंने उनसे the प्रिंसटन विश्वविद्यालय ’जाने और एक दिन डॉक्टर बनने की उम्मीद की, वे चाहते थे कि वे खेल सहित अन्य गतिविधियों में अधिक रुचि दिखाएं।
उनके पिता के रवैये ने सैमुअल को चिंतित कर दिया। नौ साल की उम्र में, उन्होंने अपनी माँ को लिखा, “… मैं एथलीट बनने के लिए नहीं था। मैं एक संगीतकार होने के लिए था, और मुझे यकीन है ... होगा। मुझे इस अप्रिय बात को भूलने और फुटबॉल खेलने की कोशिश करने के लिए मत कहो। ”
1919 के बाद से, उन्होंने ग्रीन के अन्य छात्रों के साथ भाग लेना शुरू किया, कभी-कभी अपने स्वयं के कार्यों को खेलते हुए। 7 अप्रैल 1920 को इस तरह की एक पुनरावृत्ति में, उन्होंने न केवल बाख, क्लेमेंटी और बीथोवेन द्वारा युगल और एकल पियानो के टुकड़े बजाए, बल्कि 'एट ट्विलाइट' और 'लोरी' जैसी अपनी रचनाएं भी प्रस्तुत कीं।
संभवतः 1920 में, 10 साल की उम्र में, उन्होंने एक ओपेरा लिखना शुरू किया, जिसका नाम उन्होंने Irish द रोज़ ट्री ’रखा, जो परिवार के आयरिश कुक, एनी सुलिवन ब्रोसियस नोबल द्वारा प्रदान की गई एक लीब्रेट्टो पर था। हालांकि, उन्होंने इसे कभी खत्म नहीं किया।
11 साल की उम्र तक, बार्बर ने फर्स्ट प्रेस्बिटेरियन चर्च में वाद्ययंत्र बजाने में दक्षता दिखाते हुए पाइप अंग सीखना शुरू कर दिया। 12 साल की उम्र में, वे वेस्टमिंस्टर चर्च में आयोजक बन गए, प्रति माह $ 100 कमाते थे। सम्मिलित रूप से, उन्होंने Sol सेक्रेड सोलो ’को समर्पित करते हुए एक श्रीमती हस्ट को समर्पित करना जारी रखा।
अपने शुरुआती वर्षों में, उनके मामा, ओपेरा गायक लुईस होमर और उनके संगीतकार पति सिडनी होमर ने भी उनके संगीत प्रशिक्षण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। जार्ज लेक पर होमलैंड में उनका घर उनके लिए एक नखलिस्तान की तरह था, जहां वे अक्सर उनके साथ अपने कामों की समीक्षा करते हुए, ग्रीष्मकाल बिताते थे।
संगीत के प्रति उनकी निष्ठापूर्ण भक्ति के बावजूद, वह कई असाधारण गतिविधियों में उत्कृष्ट प्रदर्शन करते हुए, स्कूल में एक उत्कृष्ट छात्र बन गए। वह स्कूल के लैटिन और फ्रेंच क्लबों, संगीत और नाटक क्लबों के अध्यक्ष और त्रैमासिक वर्ष की पुस्तक के लिए साहित्यिक संपादक के सदस्य थे।
1924 तक, उनके माता-पिता ने महसूस किया कि उन्हें अपने लक्ष्य से अलग करना असंभव था। इसलिए, वे उन्हें फिलाडेल्फिया में नए खुले कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूजिक में पढ़ाई करने देने के लिए सहमत हो गए, जब वे वेस्ट चेस्टर में अपनी हाई स्कूल की पढ़ाई जारी रखे हुए थे।
नाई नौ साल के लिए कर्टिस में था, इसाबेल वेंगरोवा के साथ पियानो का अध्ययन; रोसारियो स्केलेरो और जॉर्ज फ्रेडरिक बॉयल के साथ रचना; और एमिलियो डी गोगोरज़ा के साथ आवाज। बहुत जल्द, वे रूढ़िवादी संस्थापक, मेरी लुईस कर्टिस बोक के पसंदीदा बन गए, जिन्होंने उन्हें अपने आजीवन प्रकाशकों, शिमर परिवार से मिलवाया।
1928 की गर्मियों के दौरान, उन्होंने यूरोप की यात्रा की, जहां उन्होंने कई जाने-माने संगीत शिक्षकों से मुलाकात की और उनसे संगीत और ओपेरा के कई कार्यक्रमों में भाग लिया, जिसमें उन्होंने बहुत कुछ देखा। यह यात्रा उनके लिए यूरोपीय संस्कृति के लिए एक प्रेम जागृत हुई, जिसने उन्हें बहुत बाद में महाद्वीप में वापस लौटा दिया।
1931 में, जब वह कर्टिस में एक छात्र थे, तब उन्होंने अपना पहला पूर्ण ऑर्केस्ट्रा पूरा किया। 'स्कैंडल के लिए स्कूल की ओर मुड़ें' शीर्षक से, दो साल बाद, 30 अगस्त, 1933 को फिलाडेल्फिया ऑर्केस्ट्रा द्वारा इसका प्रीमियर किया गया था। इस बीच 1934 में, उन्होंने कर्टिस से स्नातक किया और खुद को पूरी तरह से रचना के लिए समर्पित कर दिया।
व्यवसाय
1934 में, अपने स्नातक स्तर की पढ़ाई के तुरंत बाद, शमूएल बार्बर ने एक बार फिर यूरोप की यात्रा की। वहां रहते हुए, उन्होंने सी माइनर में वायलोनसेल्लो और पियानो के लिए 'सोनाटा' लिखा। यह आधिकारिक रूप से 5 मार्च 1933 को न्यूयॉर्क में, पियानो पर उनके साथ था।
1933 की गर्मियों में, उन्होंने एक बार फिर यूरोप की यात्रा की। इटली में रहने के दौरान, उन्होंने ’शेली से एक दृश्य के लिए संगीत’ लिखा, जो आंशिक रूप से शेली के ’s प्रोमेथियस अनबाउंड ’से प्रेरित था और आंशिक रूप से लेक लुगानो के दृश्य से प्रेरित था। 24 मार्च, 1935 को न्यूयॉर्क में इस काम का प्रीमियर किया गया था।
1935-1936 में, बार्बर को विस्तारित पुलित्जर यात्रा छात्रवृत्ति मिली, जिसने उन्हें यूरोप की यात्रा करने में सक्षम बनाया। इसके अलावा 1935 में, उन्होंने रोम पुरस्कार जीता, प्रिक्स डी रोम का अमेरिकी संस्करण, जिसने उन्हें कुछ साल रोम में अमेरिकन अकादमी में बिताने की अनुमति दी।
उनका अगला महत्वपूर्ण काम 'सिम्फनी इन वन मूवमेंट' 24 फरवरी 1936 को पूरा हुआ और 13 दिसंबर 1936 को रोम के फिलहारमोनिक ऑगस्टो ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रीमियर किया गया। इस बीच गर्मियों में, उन्होंने 'एडैगियो फॉर स्ट्रिंग्स' लिखा, जो स्ट्रिंग के लिए उनकी सबसे अच्छी कृतियों में से एक है। ऑर्केस्ट्रा।
संभवतः 1937 में, आर्टुरो टोस्कानिनी ने बार्बर से कहा कि वह अपने एक काम को खेलना पसंद करेंगे, जिससे नाई को 'ऑर्केस्ट्रा के लिए पहला निबंध' लिखने के लिए प्रेरित किया। 1938 के वसंत में, उन्होंने ini एडैगियो फॉर स्ट्रिंग्स ’के स्कोर के साथ टोस्कानिनी को काम सौंपा।
5 नवंबर, 1938 को, टोस्कानिनी ने दोनों कार्यों का प्रदर्शन किया, एक घटना जिसने नाई के कैरियर को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर लॉन्च किया। इसके बाद, उन्होंने कमीशन पर काम की रचना करके अपना समर्थन देना शुरू कर दिया। उन्होंने फिलाडेल्फिया के एक उद्योगपति शमूएल शिमोन फेल्स के लिए 1939 में 'वायलिन कॉन्सर्ट' लिखा।
1942 में, बार्बर ने अपनी पहली सिम्फनी को संशोधित किया और 'ऑर्केस्ट्रा पर दूसरा निबंध' लिखा। बाद में 16 अप्रैल 1942 को न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक-सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रीमियर किया गया था। उसी वर्ष, वह अपनी अनिवार्य युद्ध सेवा के हिस्से के रूप में आर्मी एयर कोर में शामिल हो गए, लेकिन उन्हें रचना करने की स्वतंत्रता दी गई थी।
1943 में, बार्बर को सेना द्वारा ony सिम्फनी डेडिकेटेड टू द एयर फोर्सेज ’लिखने के लिए कमीशन दिया गया था। 1944 की शुरुआत में सर्ज कुसेवित्सकी और बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा इसका प्रीमियर किया गया था। 'एक्सर्साइज़' (1942-44), 'मकर कॉन्सर्टो' (1944) और 'सेल्लो कॉन्सर्टो' (1945) इस अवधि के उनके कुछ प्रमुख कार्य हैं।
युद्ध के बाद, उन्होंने कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूजिक में संक्षिप्त रूप से पढ़ाया; लेकिन संभवतः 1946 में गुगेनहाइम फ़ेलोशिप प्राप्त करने के तुरंत बाद इसे छोड़ दिया। उसी वर्ष कोलंबिया विश्वविद्यालय के डेटसन फंड द्वारा कमीशन किया गया, उन्होंने अपना पहला बैले, 'मेडिया' लिखा।
कमीशन पर लिखते हुए, बार्बर ने कई मास्टरपीस का निर्माण जारी रखा, जैसे 'नॉक्सविल: समर ऑफ़ 1915' (1948), 'सोनाटा फ़ॉर पियानो' (1949), 'हर्मिट सोंग्स' (1953), 'प्रेयर ऑफ़ कीरकेगार्ड' (1954) और 'समर म्यूजिक फॉर विंड क्विंट' (1956)। इसके बाद, उन्होंने अपना पहला ओपेरा, 'वेनेसा' लिखना शुरू किया।
१ ९ ५६-१९ ५i में जियान-कार्लो मेनोटी द्वारा परिवाद के लिए तैयार और १५ जनवरी, १ ९ ५ bat को दिमित्री मिट्रोपोलोस के बैटन के तहत, 195 वेनेसा ’दर्शकों और आलोचकों दोनों के साथ एक त्वरित सफलता थी। 1964 में, उन्होंने चार से तीन तक की गतिविधियों को कम करते हुए, इस काम को संशोधित किया।
उनका दूसरा ओपेरा, of हैंड ऑफ़ ब्रिज ’, जिसका प्रीमियर 17 जून, 1959 को, दो विश्व महोत्सवों में, स्पोलेटो में हुआ, वह भी काफी सफल रहा। लेकिन उनका तीसरा ओपेरा 'एंटनी और क्लियोपेट्रा' कुल विफलता थी।
न्यूयॉर्क शहर में प्रदर्शन कला के लिए लिंकन सेंटर में नए मेट्रोपॉलिटन ओपेरा हाउस के उद्घाटन के लिए कमीशन, 'एंटनी और क्लियोपेट्रा' पहली बार 16 सितंबर 1966 को किया गया था। लेकिन "समस्याग्रस्त तकनीकी तंत्र, भड़कीली वेशभूषा के साथ उत्पादन में वृद्धि के कारण," भीड़भाड़ वाले चरण बल, ”यह दर्शकों के बीच उत्साह पैदा करने में विफल रहा।
Failure एंथनी और क्लियोपेट्रा की विफलता ने नाई को अवसाद में धकेल दिया और वह भारी मात्रा में पीने लगा। हालांकि, उन्होंने 1975 में ओपेरा को संशोधित करते हुए लिखना जारी रखा। नए संस्करण का प्रीमियर 6 फरवरी, 1975 को संयुक्त राज्य अमेरिका में किया गया था। 1980 में पेरिस में इसके कॉन्सर्ट संस्करण का प्रीमियर हुआ।
उनका अंतिम प्रमुख कार्य Ess थर्ड निबंध ’1978 की गर्मियों में लिखा गया था जब वह इटली में रह रहे थे। उन्होंने अगस्त के तीसरे सप्ताह में स्कोर पूरा किया, और प्रीमियर उसी वर्ष 14 सितंबर को जुबिन मेहता के बल्ले के नीचे न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक द्वारा किया गया।
प्रमुख कार्य
सैमुअल बार्बर को उनके 1936 के काम 'एडागियो फॉर स्ट्रिंग्स' के लिए सबसे ज्यादा याद किया जाता है। पहली बार 5 नवंबर, 1938 को आर्टुरो टोस्कानिनी द्वारा प्रदर्शन किया गया, इस टुकड़े ने ऑर्केस्ट्रा के संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन में एक स्थायी स्थान अर्जित किया है और टेलीविजन शो और फिल्मों में खेला जाना जारी है।
आवाज और ऑर्केस्ट्रा के लिए 'नॉक्सविल: समर ऑफ 1915' उनकी प्रसिद्ध रचनाओं में से एक है। जेम्स एज की एक कविता पर सेट, काम का प्रीमियर 1948 में एलेनोर स्टीबर और बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा किया गया था। प्रदर्शन एक बड़ी सफलता साबित हुआ और वर्षों में समान रूप से लोकप्रिय बना रहा।
पुरस्कार और उपलब्धियां
1937 में, सैमुअल बार्बर को रोम पुरस्कार मिला, जो कि अमेरिकन एकेडमी द्वारा प्रतिवर्ष रोम में दिया गया पुरस्कार था।
संगीत के लिए उन्हें दो बार पुलित्जर पुरस्कार से सम्मानित किया गया। 1958 में, उन्हें अपने पहले ओपेरा ’वेनेसा’ के लिए पुरस्कार मिला और फिर 1963 में, उन्हें and कॉन्सेरो फॉर पियानो एंड ऑर्केस्ट्रा ’के लिए दिया गया। इसके अलावा 1958 में, उन्हें नेशनल एसोसिएशन फॉर अमेरिकन कम्पोज़र्स एंड कंडक्टर्स द्वारा हेनरी हेडली मेडल से सम्मानित किया गया।
1980 में, उन्होंने मैकडॉवेल कॉलोनी द्वारा कला में उत्कृष्ट योगदान के लिए एडवर्ड मैकडॉवेल मेडल प्राप्त किया।
उन्होंने 1935-36 के लिए पुलित्जर ट्रैवलिंग स्कॉलरशिप और 1945, 1947 और 1949 के लिए गुगेनहाइम फेलोशिप प्राप्त की।
वे 1941 में नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स में चुने गए; 1958 में अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड लेटर्स; 1961 में अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स एंड साइंस।
1959 में, उन्होंने हार्वर्ड विश्वविद्यालय से डॉक्टरेट की मानद उपाधि प्राप्त की।
पारिवारिक और व्यक्तिगत जीवन
सैमुअल बार्बर ने एक इतालवी-अमेरिकी संगीतकार और लिबरेटिस्ट जियान कार्लो मेनोटी के साथ दीर्घकालिक संबंध बनाए रखा। जब वे कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूज़िक में पढ़ रहे थे तब उनसे मुलाकात हुई। बाद में, उन्होंने न्यूयॉर्क में एक जीवित तिमाही साझा की। ऐसे समय में, जब समलैंगिकता को कम करके देखा गया था, तब संबंध काफी बिखराव का कारण बना।
लगभग 12 वर्षों तक, बार्बर ने वैलेंटाइन हेरानज़ के साथ घनिष्ठ संबंध बनाए रखा। इसने इस अटकल को जन्म दिया कि वह समलैंगिक था, अपने कई संरक्षकों के विनाश के लिए बहुत कुछ था।
23 जनवरी, 1981 को 70 वर्ष की आयु में न्यूयॉर्क शहर में कैंसर से उनकी मृत्यु हो गई। बाद में, उनके नश्वर अवशेषों को वेस्ट चेस्टर में उनके गृहनगर ले जाया गया, जहां उन्हें ओकलैंड्स कब्रिस्तान में दफनाया गया था। वह अपने बहनोई और चचेरे भाई, भतीजों और भतीजों की एक सरणी से बच गया था।
सामान्य ज्ञान
उनकी मृत्यु के बाद, सैमुअल बार्बर के परिवार ने लोगों से अनुरोध किया कि वे न्यूयॉर्क यूनिवर्सिटी मेडिकल सेंटर फैकल्टी कैंपेन, मेडिसिन विभाग या न्यूयॉर्क यूनिवर्सिटी मेडिकल सेंटर में ल्यूकेमिया रिसर्च में फूलों के एवज में अपना योगदान भेजें।
तीव्र तथ्य
जन्मदिन 9 मार्च, 1910
राष्ट्रीयता अमेरिकन
प्रसिद्ध: संगीतकारअमेरिकन पुरुष
आयु में मृत्यु: 70
कुण्डली: मीन राशि
इसके अलावा जाना जाता है: शमूएल ओसमंड नाई द्वितीय
जन्म देश संयुक्त राज्य अमेरिका
में जन्मे: वेस्ट चेस्टर, पेंसिल्वेनिया, संयुक्त राज्य अमेरिका
के रूप में प्रसिद्ध है संगीतकार
परिवार: पिता: शमूएल ली रॉय नाई की मां: मार्गेराइट मैकलोड साथी: जियान कार्लो मेनोटी, वैलेंटाइन हेरानज की मृत्यु: 23 जनवरी, 1981 मृत्यु स्थान: न्यू यॉर्क सिटी यूएस स्टेट: पेंसिल्वेनिया ग्रुपिंग ऑफ पीपल: गे कॉ कारण ऑफ डेथ: कैंसर सिटी: वेस्ट चेस्टर, पेंसिल्वेनिया अधिक तथ्य शिक्षा: कर्टिस इंस्टीट्यूट ऑफ म्यूजिक, वेस्ट चेस्टर हेंडरसन हाई स्कूल
