वासिली कैंडिंस्की एक रूसी चित्रकार थे, जिन्हें कला की दुनिया में सार कला के पिता के रूप में याद किया जाता है

लोकप्रिय रूप से सार कला के पिता के रूप में जाना जाता है, वासिली कैंडिंस्की एक प्रभावशाली रूसी चित्रकार और सिद्धांतकार थे। वह अवांट-गार्डे कला में एक नेता थे, जिन्होंने उन दिनों में अनसुने स्तर तक कला की सीमाओं का विस्तार करने का संकल्प लिया था। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में चित्रों में शुद्ध अमूर्तता के संस्थापकों में से एक, उन्होंने कला के प्रति अपने जुनून को आगे बढ़ाने के लिए कानून और अर्थशास्त्र को त्याग दिया और जल्द ही उद्योग में अपनी कलात्मक जुनून और अभिनव समझ के साथ लहरों का निर्माण नहीं किया। दिलचस्प बात यह है कि कैंडिंस्की ने अमूर्त कला में एक क्रांति शुरू की, जो केवल समय के साथ विकसित, परिपक्व और विकसित हुई, जो आने वाली पीढ़ियों के चित्रकारों और विचारकों द्वारा उपन्यास कलात्मक अनुभवों पर आधारित तीव्र हो रही थी। अपनी पीढ़ी के रंगकर्मियों से उन्हें क्या फर्क पड़ता है, वह उनका रंगों का उपयोग और संगीत से इसका संबंध था। जबकि अन्य लोगों ने प्रकृति या विषय वस्तु का वर्णन प्रदान करने के लिए रंगों का उपयोग किया, उन्होंने भावनाओं और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए रंगों के अपने पैलेट को नियोजित किया। यद्यपि उनके कार्यों ने उनके समकालीनों और आलोचकों के बीच विवाद पैदा किए, लेकिन उन्होंने कला की दुनिया में खुद के लिए एक जगह बनाई। उन्होंने अथक कला का निर्माण किया जो सार रूप में समृद्ध था और वांछित प्रभाव के साथ बाहर आने के लिए रूप और रंग के साथ काम किया। जबकि उनकी अधिकांश पेंटिंग नाजी छापे और द्वितीय विश्व युद्ध में खो गई थीं, जर्मनी में उनकी कुछ कलाकृतियां मौजूद हैं, जो उनकी कलात्मक संवेदनाओं को उजागर करती हैं और आधुनिक युग की अग्रदूत और अग्रणी के रूप में खड़ी हैं।

बचपन और प्रारंभिक जीवन

Wassily Kandinsky का जन्म 16 दिसंबर, 1866 को मास्को में Lidia Ticheeva और Vasily Silvestrovich Kandinsky में हुआ था। उनके पिता एक चाय व्यापारी के रूप में कार्यरत थे।

पांच साल की उम्र में, उनके माता-पिता के अलग होने पर उन्हें पारिवारिक संकटों का सामना करना पड़ा। वह अपनी चाची के साथ रहने के लिए ओडेसा चला गया। उन्होंने अपनी औपचारिक शिक्षा एक व्याकरण स्कूल से प्राप्त की।

यह प्रारंभिक वर्षों के दौरान था कि उन्होंने पियानो और सेलो खेलने की कला सीखी। उन्होंने एक प्रशिक्षक के रूप में ड्राइंग का भी अध्ययन किया। रंग और संगीत के इन शुरुआती अनुभवों ने उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई और उन्हें इस विश्वास में उलझा दिया कि प्रत्येक रंग का अपना एक रहस्यमय जीवन था।

अपनी प्रारंभिक शिक्षा पूरी करते हुए, उन्होंने कानून का अध्ययन करने के लिए 1886 में खुद को मॉस्को विश्वविद्यालय में दाखिला लिया। उन्होंने विश्वविद्यालय से सम्मान की डिग्री के साथ स्नातक किया।

, अन्त: मन

व्यवसाय

1889 में, उन्होंने अपने पारंपरिक आपराधिक न्यायशास्त्र और धर्म का अध्ययन करने के लिए वोलोग्दा प्रांत की यात्रा की। वोलोग्दा में लोक कला के अपने अध्ययन के साथ उनके अनुभव ने उनके पूर्व कार्यों के बहुत से प्रेरित किया।

1892 में, उन्होंने मॉस्को फैकल्टी ऑफ़ लॉ में पद ग्रहण किया। हालांकि, वही लंबे समय तक जारी नहीं रहा जब तक कि दो घटनाओं ने उनके जीवन के पाठ्यक्रम को हमेशा के लिए बदल दिया - मॉस्को में फ्रांसीसी प्रभाववादियों की एक प्रदर्शनी देखना और बोल्शोई थिएटर में वैगनर के लोहेंग्रेन को सुनना।

1896 में, उन्होंने कानून का त्याग कर दिया और कला से करियर बनाने के लिए म्यूनिख की यात्रा की। उन्होंने म्यूनिख अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में दाखिला लिया। हालाँकि, उन्होंने जो कुछ सीखा, वह बहुत कुछ स्व-निर्देशित था।

19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, वह एक सिद्धांतवादी और एक चित्रकार के रूप में उभरे। हालांकि उनके पहले के काम पारंपरिक विषयों और कला रूपों पर आधारित थे, लेकिन उनके बाद के अधिकांश काम संगीत और रंग के बीच गहन संबंधों को चित्रित करते थे।

युग के अन्य चित्रकारों के विपरीत, कैनवास पर रंगों का उनका उपयोग बेहद अलग था। रंगों के उनके पैलेट का उपयोग केवल प्रकृति या विषय वस्तु का विवरण प्रदान करने के बजाय भावना व्यक्त करने के लिए किया गया था।

1906 से 1908 तक, उन्होंने चित्रों में खुद को उलझाकर और विभिन्न प्रदर्शनियों की खोज के लिए यूरोप की यात्रा की। इस समय के दौरान वह अपने प्रसिद्ध काम, ’द ब्लू माउंटेन’ के साथ सामने आए, जिसमें स्पष्ट रूप से रंगों के माध्यम से प्रकृति के सुंदर दृश्य का वर्णन किया गया था।

उनके शुरुआती चित्रों में किसी भी मानव आकृति की उपस्थिति नहीं थी। उनमें से अधिकांश except संडे ओल्ड रूस ’को छोड़कर सुंदर दृश्यों के रंगीन प्रतिनिधित्व थे, जो किसानों और रईसों के रंगीन प्रतिनिधित्व को प्रदर्शित करता है

1909 में, उन्होंने म्यूनिख न्यू आर्टिस्ट एसोसिएशन की स्थापना की और इसके अध्यक्ष के रूप में कार्य किया। हालांकि, उनके कट्टरपंथी विचार अन्य पारंपरिक कलाकारों के साथ अच्छी तरह से कम नहीं हुए और 1911 में समूह को भंग कर दिया।

म्यूनिख न्यू आर्टिस्ट एसोसिएशन के विघटन ने एक नए समूह, ब्लू राइडर के गठन का नेतृत्व किया, इस बार समान विचारधारा वाले कलाकारों के साथ। समूह ने दो प्रदर्शनों की मेजबानी की और एक वार्षिक कैलेंडर भी जारी किया। हालांकि, प्रथम विश्व युद्ध के फैलने के साथ, वह वापस रूस चले गए।

इस बीच, उन्होंने ब्लू राइडर कैलेंडर में, ऑन द स्पिरिचुअल इन आर्ट ’ग्रंथ का विमोचन किया, जिसमें उन्होंने वस्तुओं और अन्य रूपों का दृश्य विवरण प्रदान करने के लिए उनके बजाय अमूर्त कला और रंगों के स्वायत्त उपयोग को बढ़ावा दिया।

रूस लौटने पर, वह रूस की सांस्कृतिक राजनीति में तल्लीन थे और उन्होंने 1918 से 1921 तक कला शिक्षा और संग्रहालय सुधार में सहयोग किया। कैनवास पर कम ध्यान केंद्रित करते हुए, उन्होंने अपना बहुत समय कला और ज्ञान पर आधारित एक कार्यक्रम के माध्यम से कलात्मक ज्ञान प्रदान करने के लिए समर्पित किया।

उन्होंने मास्को में इंस्टीट्यूट ऑफ आर्टिस्टिक कल्चर की स्थापना की। हालांकि, बहुत पहले नहीं, उनके कट्टरपंथी विचारों और कला के अभिव्यक्तिवादी दृष्टिकोण को संस्थान के कट्टरपंथी सदस्यों द्वारा बहुत विशिष्ट और पारंपरिक के रूप में खारिज कर दिया गया था।

1921 में, वेइमर के बॉहॉस के संस्थापक आर्किटेक्ट वाल्टर ग्रोपियस ने उन्हें जर्मनी की यात्रा करने के लिए आमंत्रित किया, जो उन्होंने विधिवत किया। अगले वर्ष, उन्होंने शुरुआती पेशेवरों के साथ-साथ प्रशिक्षित पेशेवरों के लिए चित्रकला कक्षाएं आयोजित कीं, उन्हें फॉर्म साइकोलॉजी के नए तत्वों के साथ अपने रंग सिद्धांत को पढ़ाया।

1926 में, उन्होंने अपनी दूसरी सैद्धांतिक पुस्तक, 'प्वाइंट एंड लाइन टू प्लेन' प्रकाशित की, जिसमें उनके प्रपत्रों के अध्ययन के विकास का विस्तृत विवरण दिया गया। कार्य ने त्रिकोणमिति, वृत्त, अर्ध-वृत्त, सीधी रेखा, वक्र और विमानों जैसे ज्यामितीय रूपों पर जोर दिया।

उनके कामों के बाद के वर्षों में परिवर्तन की एक और श्रृंखला हुई क्योंकि उन्होंने आगे रंग के साथ प्रयोग किया। इस युग के कार्यों ने अलग-अलग ज्यामितीय तत्वों पर प्रकाश डाला, जो ठंडे रंगों का मार्ग प्रशस्त करता है।

Is रचना VIII ’को 1923 में जारी किया गया, जो कि वीमर काल की सबसे महत्वपूर्ण कृतियों में से एक है। दो साल बाद, उन्होंने एक और महत्वपूर्ण काम जारी किया, 'येलो-रेड-ब्लू' जिसमें उन्होंने ’कोल्ड रोमांटिकिज़्म’ के एक चरण का वर्णन किया।

वह 1932 में नाजी स्मीयर अभियान के बाद बर्लिन के लिए रवाना हुए। वह जुलाई 1933 तक वहीं रहा जिसके बाद वह पेरिस चला गया। पेरिस में, वह एक छोटे से अपार्टमेंट में एक लिविंग रूम स्टूडियो में अपना काम करने के लिए रुके थे। इस समय के उनके अधिकांश कार्यों में मूल रंग रचनाओं का उपयोग किया गया था, कभी-कभी देहाती दानेदार बनावट देने के लिए रंग के साथ रेत मिलाते थे।

1936 और 1939 के बीच, उन्होंने दो प्रमुख रचनाओं - X रचना IX ’और X रचना X’ को चित्रित किया। जबकि पूर्व में अत्यधिक शक्तिशाली और विपरीत विकर्ण के साथ गर्भ में एक भ्रूण की छाप है, बाद वाले रंगों और रंगीन बैंड के छोटे वर्गों को नियुक्त करते हैं।

जुलाई 1937 में, उन्हें अन्य कलाकारों के साथ म्यूनिख में 'डीजेनरेट आर्ट प्रदर्शनी' में दिखाया गया था। हालांकि प्रदर्शनी में व्यापक रूप से भाग लिया गया था, उनके 57 कार्यों को नाजियों द्वारा जब्त कर लिया गया था।

व्यक्तिगत जीवन और विरासत

उन्होंने पहली बार 1892 में अपने चचेरे भाई अन्ना चिमाकिना के साथ विवाह बंधन में बंधे। हालांकि, गठबंधन ने लंबे समय तक काम नहीं किया और 1903 में उन्होंने उसे तलाक दे दिया। इस समय के दौरान, वह गैब्रिएला मुंटर के साथ रोमांटिक रूप से शामिल थे।

उन्होंने पहली बार 1916 में रूसी जनरल की बेटी नीना एंड्रीव्स्काया से मुलाकात की। दोनों अगले साल फरवरी के महीने में शादी के बंधन में बंध गए।

उन्होंने 13 दिसंबर, 1944 को फ्रांस के न्यूरली-सुर-सीन में एक सेरेब्रोवास्कुलर बीमारी के बाद अंतिम सांस ली।

सामान्य ज्ञान

वह शुद्ध अमूर्तता के संस्थापक हैं और अक्सर कला की दुनिया में उन्हें सार कला के पिता के रूप में जाना जाता है।

, आवश्यकता, आत्मा

तीव्र तथ्य

जन्मदिन 16 दिसंबर, 1866

राष्ट्रीयता रूसी

प्रसिद्ध: वासिली कैंडिंस्कीआर्टिस्ट द्वारा उद्धरण

आयु में मृत्यु: 77

कुण्डली: धनुराशि

इसके अलावा जाना जाता है: Wassily Wassilyevich Kandinsky

में जन्मे: मास्को

के रूप में प्रसिद्ध है चित्रकार

परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: अन्ना चिमीनाकिना (एम। 1892-1911), नीना आंद्रेवियाया (एम। 1917–1944) बच्चे: वासेवोलॉड कैंडिंस्की की मृत्यु: 13 दिसंबर, 1944 मृत्यु की जगह: न्युली-सुर-सीन सिटी: मॉस्को। रूस अधिक तथ्य शिक्षा: एंटोन अज़बे के निजी स्कूल अकादमी ऑफ़ फाइन आर्ट्स, मॉस्को विश्वविद्यालय