Witold Lutoslawski 20 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध यूरोपीय रचनाकारों में से एक था
संगीतकारों

Witold Lutoslawski 20 वीं शताब्दी के प्रसिद्ध यूरोपीय रचनाकारों में से एक था

एक प्रसिद्ध यूरोपीय संगीतकार, जो बीसवीं सदी के संगीत के दूसरे हिस्से में हावी थे, विटोल्ड लुत्सलावस्की का संगीत उद्योग में योगदान कुछ बहुत बड़ा है, जो उनकी अनुपस्थिति को और भी अधिक विशिष्ट बनाता है। वह एक रोल मॉडल, कंडक्टर के साथ-साथ एक संगीतकार के रूप में लंबा खड़ा है, जिसने लगातार अपनी संगीत भाषा विकसित की है। उनके पास एक विशिष्ट स्पर्श और अनूठी शैली थी और शायद ही कभी किसी विशिष्ट स्कूल, रुझान और फैशन के थे और किसी भी परंपरा या अवंती-मर्दन क्रांतियों के लिए खड़े नहीं थे। उंगलियों के संगीतकार के रूप में जाना जाता है, उनका संगीत बुद्धि और भावना, रूप और सामग्री का एक आदर्श संतुलन था। एक ऐसी दुनिया में, जो किसी भी तरह के क्रांतिकारियों को गौरवान्वित करती है, उन्होंने खुद के लिए एक रास्ता बनाया, दृढ़ संकल्प द्वारा पीछा किया, अक्सर अपने स्वयं के अनूठे कलात्मक अर्थ का नेतृत्व किया। इसी समय, वह पारंपरिक और अवांट-गार्डे का एक दुर्लभ मिश्रण था। अपनी संगीत तकनीकों के अलावा, यहां तक ​​कि उनके पूर्णतावादी स्वभाव ने बीसवीं शताब्दी के रचनाकारों के बीच लुत्सलावस्की को एक स्थायी स्थान दिलाने में योगदान दिया।

विटॉल्ड लुतोस्लास्की का बचपन और प्रारंभिक जीवन

Witold Lutoslawski का जन्म 1913 में पोलैंड में वारसॉ में तीन भाईयों में सबसे छोटे के रूप में हुआ था। प्रथम विश्व युद्ध के फैलने के कुछ समय बाद ही उनके माता-पिता पोलिश कुलीनता से ग्रस्त थे और उनके पास Drozdowo में पारिवारिक परिवार था। उनके पिता, जोसेफ, पोलिश नेशनल डेमोक्रेटिक पार्टी का एक हिस्सा थे और लूटोस्लावस्की परिवार अपने संस्थापक रोमन डोकोव्स्की के साथ अंतरंग थे। जब लुत्स्लोव्स्की सिर्फ दो साल का था, लुटोसलावस्की ने पूर्व में मास्को की यात्रा की, जहां जोसेफ राजनीतिक रूप से सक्रिय थे। उन्होंने पोलैंड को आज़ाद करने के लिए किसी भी तात्कालिक कार्रवाई के लिए पोलिश सेनाओं को तैयार किया (देश को वियना के 1815 कांग्रेस के अनुसार विभाजित किया गया था और वारसॉ ज़ारिस्ट रूस का हिस्सा था)। हालाँकि, जब रूस में अक्टूबर क्रांति ने जर्मनी के साथ शांति स्थापित करने वाली एक नई सोवियत सरकार की उपस्थिति को चिह्नित किया, जोसेफ की गतिविधियाँ बोल्शेविकों के साथ टकराव में आ गईं जिन्होंने उन्हें और उनके भाई मैरिएन और लूटोस्लाव्स्की को घर लौटने से रोका। दोनों भाइयों को सेंट्रल जेल में बुटीर्स्काया जेल में कैद किया गया था और सितंबर 1918 में एक फायरिंग दस्ते द्वारा अंजाम दिया गया था। विटॉल्ड लुटोसलाव्स्की सिर्फ पांच थे जब यह घटना हुई थी। अपने पिता की मृत्यु के बाद, जोसेफ के सौतेले भाई, विन्सेन्ट लुत्सलावस्की, एक बहुभाषी दार्शनिक सहित परिवार के अन्य सदस्यों ने विटोल्ड के जीवन पर बहुत प्रभाव डाला। एक बार युद्ध समाप्त हो जाने के बाद, परिवार अपने खंडहर सम्पदाओं को खोजने के लिए, नए स्वतंत्र पोलैंड वापस चला गया। छह साल की उम्र में, लूटोस्लावस्की ने पियानो सबक लेना शुरू कर दिया। पोलिश-सोवियत युद्ध के समाप्त होने के बाद, परिवार डोज़राडोवो चला गया, हालांकि वे बर्बाद एस्टेट्स को चलाने के बाद जल्द ही सीमित सफलता पाकर लौट आए। 1924 में, लुटोसलावस्की माध्यमिक विद्यालय में शामिल हो गया और पियानो कक्षाओं में एक साथ भाग लिया। यह इस बात पर था कि करोल सिजेनोव्स्की के 'थर्ड सिम्फनी' के प्रदर्शन ने उस पर बहुत प्रभाव डाला। 1926 में, उन्होंने वायलिन के पाठों में भाग लेना शुरू किया और 1927 में वॉरसॉ कंज़र्वेटरी में अंशकालिक छात्र के रूप में शामिल हुए, जहाँ सिजेनोवस्की निदेशक और प्रोफेसर दोनों थे। यद्यपि उन्होंने अपने दम पर रचना करना शुरू किया, लेकिन वे अपने रूढ़िवादी अध्ययन और स्कूल दोनों का प्रबंधन नहीं कर सके। परिणामस्वरूप, उन्होंने रूढ़िवादी अध्ययनों को बंद कर दिया। 1931 में, उन्होंने गणित का अध्ययन करने के लिए वारसॉ विश्वविद्यालय में दाखिला लिया और अगले वर्ष, कंज़र्वेटरी में रचना कक्षाओं में प्रवेश किया। उनके रचना शिक्षक, विटॉल्ड मालिस्ज़वेस्की ने उन्हें संगीत संरचनाओं में मजबूत नींव दी, विशेष रूप से सोनाटा रूप में आंदोलनों में। 1932 में, उन्होंने वायलिन के साथ बंद कर दिया और अगले वर्ष, गणित में, रचना और पियानो पर ध्यान केंद्रित करने के लिए। 1936 में, उन्होंने शूमान के 'टोकाटा' और बीथोवेन के 'फोर्थ पियानो पियानो' सहित पुण्यसूत्र कार्यक्रम पेश करने के बाद कंज़र्वेटरी से पियानो प्रदर्शन में डिप्लोमा प्राप्त किया। उन्होंने 1937 में उसी संस्थान से रचना में डिप्लोमा प्राप्त किया।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान विकास

द्वितीय विश्व युद्ध के प्रकोप के कारण, लुत्सोलावस्की को सैन्य सेवा में शामिल किया गया था और रेडियो संचालन और सिग्नलिंग में प्रशिक्षित किया गया था। हालाँकि, उन्होंने 1939 में अपना काम ‘सिम्फोनिक वेरिएशन’ पूरा किया, जिसे वे संगीतकार के रूप में अपनी शुरुआत मानते हैं। हालांकि, विश्व युद्ध ने अचानक आगे के संगीत अध्ययन के लिए पेरिस की यात्रा की अपनी योजना को समाप्त कर दिया। जब क्राको में रेडियो इकाई के साथ लुटोसॉल्स्की तैनात था, जर्मन सैनिकों ने उसे पकड़ लिया, हालांकि वह जेल शिविर में ले जाया गया था। हालाँकि, लुत्स्लोव्स्की के भाई को रूसी सैनिकों ने पकड़ लिया और बाद में साइबेरियाई श्रमिक शिविर में उसकी मृत्यु हो गई।इस घटना के बाद, जीविकोपार्जन के लिए, उन्होंने एक कैफ़े पियानोवादक के रूप में काम किया, जो काम उन्होंने एक अन्य संगीतकार आंद्रेज पानफनिक के साथ साझा किया। एकमात्र काम, जो उन्होंने लिखा और इस दौरान जीवित रहे, दो पियानो के लिए पैगनीनी के थीम पर विविधताएं थीं (1941)। युद्ध समाप्त होने के बाद, वह स्थायी रूप से वारसॉ में बस गए और मारिया डानुटा बोगुसास्का से शादी की, जिनसे वह कैफे आरिया में मिले जहां उन्होंने काम किया। उन्होंने किसी भी संगठन के साथ स्थायी रोजगार स्वीकार नहीं किया और रेडियो, फिल्म और थिएटर के लिए संगीत लिखकर स्टालिनवादी वर्षों तक जीवित रहे। इसके अतिरिक्त, उन्होंने लोक गीत भी लिखे और बच्चों के लिए रचनाएँ भी लिखीं।

कैरियर का विकास

1953 में स्टालिन की मृत्यु के बाद, साहित्यिक कार्यों और संगीत के लिए सांस्कृतिक माहौल अधिक अनुकूल हो गया। 1954 में, ऑर्केस्ट्रा के लिए उनका कंसर्ट दिखाई दिया और उन्हें काफी महत्व के काम के रूप में स्वीकार किया गया। अनुकूल सांस्कृतिक जलवायु ने घर के साथ-साथ विदेशों में भी लुत्स्लोव्स्की की प्रतिष्ठा में वृद्धि की। उनकी प्रारंभिक शैली का विकास, लोक-प्रेरित संगीत से उनके शुरुआती कार्यों में बारह-स्वर तकनीकों के विकास के आधार पर अधिक परिष्कृत शैली में हुआ, जो कि 1958 में 'मस्क फ़िबरे' में स्पष्ट है। 1963 में, लुत्सोल्वास्की ने अपने कैरियर की शुरुआत की, जब उन्होंने ऑर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों के लिए he ट्रॉयस पोएम्स डी हेनरी मिशौक्स ’की तैयारी की, जिसकी रचना 1961 और 1963 के बीच हुई थी। इसके बाद, वह अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए, फ्रांस, चेकोस्लोवाकिया (1965), जैसे देशों के लिए एक कंडक्टर के रूप में सक्रिय रहे हॉलैंड (1969), नॉर्वे और ऑस्ट्रिया (1969)। अपने स्वयं के कार्यों का संचालन करने वाले उनके व्यापक प्रदर्शन ने उन्हें अपनी संगीत भाषा को और भी अधिक परिष्कृत करने में सक्षम बनाया। इससे उनकी रचनात्मक शैली गीतात्मक और सामंजस्यपूर्ण रूप से पारदर्शी हो गई। उन्होंने लॉस एंजिल्स फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, सैन फ्रांसिस्को सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, बीबीसी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, लंदन सिनफोनीटा, ऑरचेस्टर डी पेरिस और WOSPRiT (वर्तमान में NPRPR के रूप में जाना जाता है) के साथ आयोजित किया। एक कंडक्टर के काम के अलावा, लुत्सोल्स्की कई रचना पाठ्यक्रम और कार्यशालाओं का भी हिस्सा बने - टंगल की लकड़ी के बर्कशायर म्यूज़िक सेंटर (1962) में, जिसके दौरान उनकी मुलाकात डार्टिंगटन समर स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक में एडगर वरसे और मिल्टन बेबबिट से हुई। इंग्लैंड (1963 और 1964), स्टॉकहोम में रॉयल स्वीडिश संगीत अकादमी और ऑस्टिन विश्वविद्यालय, टेक्सास (1966) और आरहूस, डेनमार्क (1968) में। 1970 और 1980 के दशक के दौरान, उन्होंने अपने काम पर अतिथि व्याख्यान दिए।

मौत

लुटोसलावस्की का निधन 81 वर्ष की आयु में 7 फरवरी, 1994 को वारसॉ में हुआ था। वह अपनी पत्नी दानुता से बचे हुए हैं।

उपलब्धियां

संगीतकारों ने उनके काम को कई अवधियों में अलग किया है। प्रारंभिक कार्य जैसे कि ph सिम्फोनिक भिन्नताएं ”(1938),“ सिम्फनी नं। 1 "(1947) और" स्ट्रिंग्स के लिए ओवरचर "(1949) को नव-शास्त्रीय माना जाता है। उनके" लिटिल सूट "(1950) और" कॉन्सर्ट फॉर ऑर्केस्ट्रा "(1954) ने स्पष्ट रूप से पोलिश सिनेमाघरों में अपनी रुचि दिखाई। उनके" पांच गाने। " ", (1957) ने डोडेकेफोनिक काल की शुरुआत को चिह्नित किया। अगले चरण की शुरुआत" विनीशियन गेम्स "(1961) से हुई। यहां उनकी संरचना संबंधी तकनीक को नियंत्रित एलिटोरिज़्म के उपयोग द्वारा चिह्नित किया गया था।" द सिम्फनी नंबर 2 (1967) "। और "लिवर पे ऑरचेस्टर" (1968) अपने स्वयं के औपचारिक मॉडल के निर्माण के उनके प्रयासों की रूपरेखा को दर्शाता है।

योगदान

आर्केस्ट्रा संगीत


सिम्फोनिक भिन्नता (1938)
चार जिम। (1947, 1967, 1983, 1993)
ऑर्केस्ट्रा के लिए छोटा सूट (1951)
ऑर्केस्ट्रा के लिए प्रवेश (1954)
शहनाई और पियानो के लिए नृत्य (1955)
स्ट्रिंग्स के लिए अंतिम संस्कार संगीत (1958)
3 पोस्टडेल्स (1960)
विनीशियन गेम्स (1961)
लिवर पे ऑरचेस्टर (1968)
सेलो कंसर्टो (1970)
प्रस्तावना और फर्जी, स्ट्रगल (1972)
Mi-parti (1976)
नोवेलेट (1979)
चैन I (1983), चैन II, vn, ऑर्च (1985)
चैन III (1986)
दूसरी (1967), तीसरी (1983) और चौथी (1993) सिम्फनी

आर्केस्ट्रा के साथ आवाज


सिलेसियन ट्रिप्टिच (1951)
5 गाने (1958)
हेनरी मिशौक्स के 3 पूह (1963)
पैरल्स टीस (1965)
लेस एस्पेसेस ड्यू सोममेइल (1975)

चैम्बर संगीत


तीनों, ओबी, सीएल, बीएन (1945)
नृत्य प्रस्तावना, सीएल, पीएफ (1954)
स्ट्रिंग चौकड़ी (1964)
सचर भिन्नता, वीसी (1975)
एपीटैफ़, ओब, पीएफ (1979)
पार्टिता, vn, पीएफ (1984)

पियानो संगीत


पागिनी के थीम पर विविधताएं, 2 पीएफ (1941)
मेलोडी लुडोवे [लोक धुन] (1945)
बुकोलिकी (1952)
हेनरी मिचौक्स की तीन कविताएँ (1963)

पुरस्कार और पुरस्कार


रचना में यूनेस्को का पुरस्कार, 1959, 1968
For थर्ड सिम्फनी ’के लिए लुइसविले ग्रेमीयर पुरस्कार 1985
कमांडर डेस आर्ट्स एट डेस लेट्रेस का फ्रांसीसी आदेश, 1982
सॉलिडैरिटी ट्रेड यूनियन, 1983 की स्वतंत्र संस्कृति की समिति का कलात्मक पुरस्कार
ग्रेमवीर पुरस्कार, 1985
1985 में लंदन में रॉयल फिलहारमोनिक सोसायटी द्वारा स्वर्ण पदक
रॉयल फिलहारमोनिक सोसाइटी गोल्ड मेडल, 1986
ग्रैमी पुरस्कार, सेसिलिया पुरस्कार, कूसविट्ज़की पुरस्कार और ग्रामोफोन पुरस्कार, 1986
स्वर्ण पदक और वर्ष 1991, 1992 के संगीतकार का खिताब
क्योटो (जापान) रचनात्मक कला और नैतिक विज्ञान में पुरस्कार, 1993
ध्रुवीय संगीत पुरस्कार, 1993
1994 में पोलैंड में सर्वोच्च राज्य पुरस्कार - ऑर्डर ऑफ द व्हाइट ईगल
ब्रिटेन का शास्त्रीय संगीत पुरस्कार, 1997
स्वीडिश पोलर संगीत पुरस्कार और इनामोई फाउंडेशन पुरस्कार, क्योटो, वर्तमान समय में यूरोपीय संगीत में असाधारण योगदान के लिए
कला और विज्ञान की अकादमियों में मानद सदस्यता, समकालीन संगीत के लिए इंटरनेशनल सोसायटी, रॉयल स्वीडिश एकेडमी ऑफ म्यूजिक, फ्री एकेडमी ऑफ द आर्ट्स, हैम्बर्ग, जर्मन एकेडमी ऑफ द आर्ट्स, बर्लिन, एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स, म्यूनिख, अमेरिकन एकेडमी ऑफ आर्ट्स और आर्ट्स लेटर्स, न्यूयॉर्क, रॉयल एकेडमी ऑफ म्यूज़िक, लंदन और यूनियन ऑफ़ पोलिश कम्पोज़र्स
वारसॉ, टोरून, शिकागो, लैंकेस्टर, ग्लासगो, कैम्ब्रिज, डरहम, क्राको में द जगेलोनियन यूनिवर्सिटी और मॉन्ट्रियल में मैकगिल विश्वविद्यालय के मानद डॉक्टरेट।

पुरस्कार

ग्रैमी पुरस्कार
1987सर्वश्रेष्ठ समकालीन रचनाविजेता

तीव्र तथ्य

जन्मदिन 25 जनवरी, 1913

राष्ट्रीयता पोलिश

प्रसिद्ध: पोलिश मेनमेल संगीतकार

आयु में मृत्यु: 81

कुण्डली: कुंभ राशि

में जन्मे: वारसॉ

के रूप में प्रसिद्ध है संगीतकार

परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: मारिया दानुता बोगस; एवसका पिता: जोज़ेफ़ लुत्स; जागृत माँ: मारिया ओल्स्ज़ुस्का की मृत्यु: 7 फरवरी, 1994 मृत्यु का स्थान: वारसॉ शहर: वारसॉ, पोलैंड अन्य तथ्य शिक्षा: विश्वविद्यालय वारसॉ