अर्शाइल गोर्की एक प्रतिभाशाली अर्मेनियाई मूल के अमेरिकी चित्रकार थे। गोर्की की यह जीवनी उनके बचपन के बारे में विस्तृत जानकारी प्रदान करती है,

अर्शाइल गोर्की एक प्रतिभाशाली आर्मीनियाई मूल के अमेरिकी चित्रकार थे, जिन्हें पेंटिंग में अमेरिकन Exp एब्सट्रैक्ट एक्सप्रेशनिस्ट ’मूवमेंट और Sur यूरोपियन सर्रिस्टलिस्ट’ थीम के बीच संबंध माना जाता था। युवा होने पर उन्होंने संयुक्त राज्य अमेरिका में निवास किया। यद्यपि उन्हें बहुत कम औपचारिक प्रशिक्षण प्राप्त हुआ था, लेकिन वे मुख्य रूप से एक स्व-सिखाया हुआ कलाकार था, जो अपने करियर के दौरान प्रभाववाद, उत्तरवादवाद, अतियथार्थवाद, अमूर्त अभिव्यक्तिवाद आदि विभिन्न अवधारणाओं और आंदोलनों से गहराई से प्रभावित था। उनके कई चित्रों में सार हैं जिन्हें आर्मेनिया में उनके बचपन से यादों के रूप में माना जाता था। 1940 के मध्य में, अर्शाइल गोर्की ने कई व्यक्तिगत त्रासदियों का सामना किया, जिसमें उनके स्टूडियो के विनाश, मलाशय के कैंसर के लिए सर्जरी, एक वाहन दुर्घटना जिसके परिणामस्वरूप पक्षाघात की एक संक्षिप्त अवधि और एक परेशान विवाहित जीवन था। इसके चलते उसने आत्महत्या कर ली। हालांकि, उनके कामों को अमेरिकी कला पर एक मजबूत प्रभाव माना जाता है, और उन्हें 20 वीं शताब्दी में अमेरिका में सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक माना जाता है। उनके कार्यों को अमेरिका के लगभग सभी बड़े संग्रहालयों जैसे कि आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ शिकागो, मेट्रोपॉलिटन और न्यूयॉर्क में अमेरिकन आर्ट ऑफ व्हिटनी म्यूजियम में प्रदर्शित किया जाता है, कुछ नाम।

बचपन और प्रारंभिक जीवन

15 अप्रैल 1904 को ओटोमन साम्राज्य के खोरगोम में सेत्रग एडोइयन और शुशनिग (शुशन) डेर मार्डेरोसियन के लिए अर्शाइल गोर्की का जन्म वोस्तनिक मनुग एडोइयन से हुआ था। उनके पिता एक व्यापारी थे।

अर्शीले गोर्की के एक सौतेले भाई हगोप थे, और तीन सौतेली बहनें - औघेपर, सिमा और अकबी अपने माता-पिता के पहले विवाह से। उनके दो भाई-बहन थे - एक बड़ी बहन, 1901 में पैदा हुए सैटनिग और एक छोटी बहन, वर्टोश।

उनके पिता ने परिवार छोड़ दिया और 1908 में अमेरिका चले गए। 1915 के आर्मीनियाई नरसंहार के बाद, अर्शाइल गोर्की अपनी मां और बहन, वार्टोश के साथ रूसी क्षेत्र में भाग गए। हालांकि, उनकी मां की 1919 में भुखमरी से मृत्यु हो गई।

1920 में, अर्शाइल गोर्की अपनी छोटी बहन के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका गया। अमेरिका पहुंचने पर, उन्होंने अपनी पहचान को फिर से बनाने के प्रयास में अपना नाम बदलकर he अर्शाइल गोर्की ’कर लिया। 1922 में, उन्होंने एक संक्षिप्त अवधि के लिए बोस्टन में स्कॉट कार्बे स्कूल ऑफ आर्ट में भाग लिया।

व्यवसाय

अर्शाइल गोर्की 1924 में न्यूयॉर्क में बस गए, और नेशनल एकेडमी ऑफ़ डिज़ाइन और ग्रैंड सेंट्रल स्कूल ऑफ़ आर्ट में दाखिला लिया। बाद में, 1925 तक वह ग्रैंड सेंट्रल स्कूल ऑफ आर्ट में प्रशिक्षक बन गए और 1931 तक वहां पढ़ाया।

उन्होंने न्यूनतम औपचारिक प्रशिक्षण प्राप्त किया और मुख्य रूप से स्व-सिखाया गया, संग्रहालयों, दीर्घाओं में काम करना और कला पर पत्रिकाओं और पुस्तकों को पढ़ना। ऐसा करने से वह अवांट-गार्डे यूरोपीय कला का आदी हो गया और पाब्लो पिकासो, पॉल सेज़ेन, और जोन मिरो जैसे अपने अग्रदूतों के बारे में और जानने लगा।

अपने करियर की शुरुआत में, वह 'प्रभाववादियों' के कार्यों से प्रभावित थे। लेकिन 1920 के दशक के अंत में उनकी कला शैली और अधिक 'पश्च-आधुनिकतावादी' हो गई।

इस अवधि के दौरान सबसे उल्लेखनीय कार्य, लैंडस्केप, स्टेटन द्वीप ’(1927-1928), ner लैंड ऑफ़ द मैनर में सेज़ेन’ (1927) थे। 1920 के दशक के अंत और अगले दशक की शुरुआत में, उन्होंने क्यूबिज़्म के साथ प्रयोग करना शुरू किया और बाद में अतियथार्थवाद की ओर बढ़ गए।

उन्हें अपने साथियों से आलोचना का सामना करना पड़ा जिन्होंने कहा कि उनके काम में मौलिकता की कमी है। फिर भी, अर्शाइल गोर्की ने परंपरा को आगे बढ़ाने और संरक्षित करने के महत्व पर जोर दिया और कहा कि कोई भी कलाकार केवल शिक्षुता की अवधि के बाद ही बढ़ सकता है।

1931 में, उनके कार्यों को न्यूयॉर्क में डाउन टाउन गैलरी में प्रदर्शित और बेचा गया। दो साल बाद, 1933 में, वे वर्क्स प्रोग्रेस एडमिनिस्ट्रेशन फेडरल आर्ट प्रोजेक्ट द्वारा काम पर रखे जाने वाले शुरुआती कलाकारों में थे। अन्य कलाकारों जैसे निशान रोथको, जैक्सन पोलक, ली कसनर और एलिस नील को बाद में परियोजना में नियुक्त किया गया था।

1935 में, उन्होंने गिल्ड आर्ट गैलरी के साथ 3 साल का करार किया, जिसे मारग्रेट लेफ्राॅन्क और एना वालिंसका ने लिखा था। गैलरी ने उनके काम के लिए उनकी पहली एकल प्रदर्शनी का आयोजन किया, 'अर्शाइल गोर्की द्वारा सार चित्र'। इस चरण के दौरान उन्होंने जिन चित्रों पर काम किया, उनमें En नाइटटाइम, एनिग्मा, नॉस्टैल्जिया ’(1930-1934) शामिल हैं, जो चित्रों की एक श्रृंखला थी।

1940 के दशक की शुरुआत में, वह न्यूयॉर्क में कलात्मक दृश्य के लिए प्रसिद्ध थे और इसने उन्हें कलाकारों के सर्रेलिस्ट समूह के सदस्यों से परिचित होने का अवसर दिया; कलाकारों का एक समूह जो यूरोप से निर्वासन पर था।

वह अपने दोस्त एंड्रे ब्रेटन के कामों से बहुत प्रभावित था और साथ ही साथ रॉबर्टो मैटा जैसे अन्य सर्जिस्ट कलाकारों के साथ, जिन्होंने उन्हें बायोमॉर्फिक पैटर्न के साथ काम करने के लिए प्रोत्साहित करके उनकी परिपक्व शैली को पोषण देने में मदद की। रॉबर्टो मटका ने उन्हें स्वचालित ड्राइंग की तकनीक से भी परिचित कराया। ये प्रभाव 1940 के शुरुआती दिनों में उनके द्वारा बनाए गए कई चित्रों में दिखाई दे रहे हैं, विशेष रूप से visible द लिवर इज द कॉम्ब ’।

उनकी रचनाओं में प्राकृतिक और जैविक रूपों को शामिल करने के लिए जाना जाता था जिसे उन्होंने बहुत सारी कामुक ऊर्जा के साथ चित्रित किया था। उनके शुद्ध मूल अमूर्त कार्यों को उनकी यादों को बचपन से ही अर्थात् खेतों और बागों, बगीचों और प्रकृति के चित्रण आदि को शामिल करने के लिए जाना जाता था।

उनके कार्यों को कई दीर्घाओं और संग्रहालयों में प्रदर्शित किया गया है जैसे न्यूयॉर्क शहर में व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट, फोर्ट वर्थ में मॉडर्न आर्ट म्यूज़ियम, वाशिंगटन डीसी में नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट, न्यूयॉर्क शहर में आधुनिक कला का संग्रहालय, आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ़ आर्ट लंदन में शिकागो और टेट।

प्रमुख कार्य

अर्शाइल गोर्की एक प्रसिद्ध चित्रकार था जो 'अमूर्त अभिव्यक्तिवाद' पर अपने काम के लिए जाना जाता था। उनकी उल्लेखनीय रचनाओं में ne लैंडस्केप ऑफ द सेज़ेन ’(1927), time नाइटटाइम, एनिग्मा, नॉस्टेल्जिया’ (1930-1934) और iver द लीवर इज द कॉक का कॉम्बिनेशन ’(1944) शामिल हैं।

व्यक्तिगत जीवन और विरासत

अर्शील गोर्की को शादी के लिए कई बार अपने सहकर्मी, कलाकार कोरिने मिशेल वेस्ट को प्रस्तावित करने के लिए जाना जाता था, लेकिन उसने मना कर दिया।

1941 में, उन्होंने एडमिरल जॉन एच। मैगरुडर की बेटी एग्नेस मैगरुडर से शादी की। दंपति की दो बेटियां थीं, मारो और यल्दा। बाद में यल्दा का नाम बदलकर नताशा कर दिया गया। 1946 में, एग्नेस मैगरुडर कलाकार रॉबर्टो मटका के साथ रोमांटिक रूप से शामिल थीं और दो साल बाद उन्होंने अपने बच्चों के साथ छोड़ दिया और ब्रिटिश लेखक ज़ैन फील्डिंग से शादी की।

1946 में अर्शाइल गोर्की को कई आपदाओं का सामना करना पड़ा, जब उनका स्टूडियो जल गया और उसी साल उन्हें मलाशय के कैंसर के लिए एक दर्दनाक कोलोस्टॉमी सर्जरी से गुजरना पड़ा। दो साल बाद, वह एक दुर्घटना के साथ मिले, जिसने अस्थायी रूप से उनकी पेंटिंग हाथ को लकवा मार दिया।

21 जुलाई, 1948 को, अर्शाइल गोर्की ने शेरीन, कनेक्टिकट में फांसी लगाकर आत्महत्या कर ली। जब वह मरा तब वह 44 वर्ष का था।

2005 में, उनके परिवार ने कलाकार के जीवन, उपलब्धियों और कार्यों के बारे में बात करने के लिए 'अर्शाइल गोर्की फाउंडेशन' नाम से एक गैर-लाभकारी निगम का गठन किया।

सामान्य ज्ञान

स्टीफन वॉट ने द वर्ब (टु बी ’(ग्राम्स्की एंड कारुसो, पेरिप्लम 2003) नामक एक कविता बनाई, जो अर्शाइल गोर्की को समर्पित है।

तीव्र तथ्य

जन्मदिन 15 अप्रैल, 1904

राष्ट्रीयता अमेरिकन

आयु में मृत्यु: 44

कुण्डली: मेष राशि

इसके अलावा जाना जाता है: वोस्तनिक मनुक अडॉयन, वोस्डैनिग मनौग एटियन, V V V, वोसडनिग एडोयन

में जन्मे: खोरगोम, विलायेट ऑफ वैन, ओटोमन साम्राज्य

के रूप में प्रसिद्ध है सार चित्रकार

परिवार: जीवनसाथी / पूर्व-: एग्नेस मैगरुडर बच्चे: मैरो गोर्की, नताशा गोर्की का निधन: 21 जुलाई, 1948 मृत्यु का स्थान: शर्मन कॉज़ ऑफ़ डेथ: आत्महत्या अधिक तथ्य शिक्षा: राष्ट्रीय अकादमी संग्रहालय और स्कूल